Малина - форум о любви и отношениях
Форум о любви · Красота и здоровье · Мобильная версия
X   Сообщение сайта
(Сообщение закроется через 2 секунды)
ИгрыИгры   АнекдотыАнекдоты   ПодаркиПодарки   RSS



 
Ответить в данную темуНачать новую тему
* 

Сальвадор Дали

xsvetax
27.10.2007, 0:20 · Сальвадор Дали
Нет аватара
Опубликовала mordo4ka
Биография Сальвадора Дали
БИОГРАФИЯ САЛЬВАДОРА ДАЛИ
11 мая 1904 года в семье дона Сальвадора Дали-и-Куси и доньи Фелипы Доменеч родился мальчик, которому было суждено стать в будущем одним из величайших гениев эпохи сюрреализма. Звали его Сальвадор Фелипе Хасинто Дали. Детство Дали прошло в Каталонии, на северо-востоке Испании, красивейшем уголке земного шара.
Уже в раннем детстве по поведению и пристрастиям маленького Сальвадора можно было отметить его неудержимую энергию и эксцентричность характера. Частые капризы и истерики приводили отца Дали в гнев, но мать, напротив всячески старалась угодить любимому сыну. Она прощала ему даже самые отвратительные выходки. В итоге отец стал неким воплощением зла, а мать напротив – символом добра.
Талант к живописи проявился у Дали достаточно в юном возрасте. В четыре года он с удивительным для столь маленького ребенка старанием пытался рисовать. В шестилетнем возрасте Дали привлек образ Наполеона и как бы отождествляя себя с ним, он почувствовал потребность в некой власти. Одев на себя маскарадный костюм короля он получал огромное удовольствие от своего вида .
Первую свою картину Сальвадор Дали нарисовал, когда ему было 10 лет. Это был небольшой импрессионистский пейзаж, написанный на деревянной доске масляными красками. Талант гения рвался наружу. Дали целыми днями просиживал в маленькой, специально выделенной ему комнате рисуя картины. В Фигерасе Дали брал уроки рисунка у профессора Жоана Нуньеса .Можно сказать,что под опытным руководством профессора талант юного Сальвадора Дали принял свои реальные формы. Уже в 14 лет нельзя было усомниться в способности Дали к рисованию.
Когда Дали было почти 15 лет его выгнали из монашеской школы за непотребное поведение. Но он смог успешно сдать все экзамены и поступить в институт (так в Испании называли школу, дающую законченное среднее образование). Институт в 1921 году ему удалось закончить с блестящими оценками. Далее он поступил в Мадридскую Художественную академию
В шестнадцать лет Дали стал излагать свои мысли на бумаге. С этого времени живопись и литература оказались в равной мере частями его творческой жизни. В 1919 году в самодельном издании “Студиум” он публикует очерки о Веласкесе, Гойе, Эль Греко, Микеланджело и Леонардо. Участвует в студенческих волнениях, за что на сутки попадает в тюрьму.
В начале 20-х годов Дали был восхищен работами футуристов, но все же он был полон решимости создать собственный стиль в живописи. В это время у него появились новые друзья и знакомства. Среди них были такие выдающиеся и талантливые люди, как поэт Федерико Гарсиа Лорка и Луис Бонюэль. В Мадриде Дали впервые оказался предоставлен самому себе. Экстравагантный вид художника изумлял и шокировал обывателей. Это приводило самого Дали в неописуемый восторг. В 1921 году умирает мать Дали.
В 1923 году за нарушение дисциплины он был на год отстранён от занятий в академии. В этот период интерес Дали был прикован к творениям великого гения кубизма Пабло Пикассо. В картинах Дали того времени можно заметить влияние кубизма (“Молодые девушки” (1923)).
В 1925 году с 14 по 27 ноября проходит первая персональная выставка его работ в галерее Далмау. На этой выставке были 27 картин и 5 рисунков начинающего великого гения. Школа живописи, в которой он учился постепенно разочаровывала его и в 1926 году Дали был изгнан из академии за свое вольнодумие. В том же 1926 году Сальвадор Дали уехал в Париж, пытаясь найти там для себя что-то по душе. Вступив в группу, обьединившуюся вокруг Андре Бретона он начал создавать свои первые сюрреалистические работы (“Мёд слаще крови”1928; “Светлые радости”1929)
В начале 1929 года состоялась премьера фильма “Андалузский пес” по сценарию Сальвадора Дали и Луиса Бунюэля. Сам сценарий был написан за шесть дней! После скандальной премьеры этого фильма был задуман еще один фильм под названием “Золотой век”.
К 1929 году сюрреализм стал спорным, для многих неприемлемым течением в живописи.
Личная жизнь Сальвадора Дали до 1929 года не имела ярких моментов (если только не считать его многочисленные увлечения нереальными девочками, девушками и женщинами). Но именно в том 1929 году Дали влюбился в реальную женщину – Елену Дьяконову или Галу. В то время Гала была женой писателя Поля Элюара, но отношения её с мужем к тому времени уже были прохладными. Именно эта женщина станет на всю оставшуюся жизнь музой, вдохновением гения Дали.
В 1930 году картины Сальвадора Дали стали приносить ему известность (“Расплывшееся время”;“Постоянство памяти”). Неизменными темами его творений были разрушение, тление, смерть, а так же мир сексуальных переживаний человека (влияние книг Зигмунда Фрейда).
В начале 30 –х годов Сальвадор Дали вступил в некий конфликт на политической почве с сюрриалистами. Его восхищение Адольфом Гитлером и монархические наклонности шли в разрез с идеями Бретона. Дали порвал с сюриалистами после того, как те обвинили его в контрреволюционной деятельности.
В январе 1931 года в Лондоне состоялась премьера второго фильма – “Золотой век”.
К 1934 году Гала уже развелась со своим мужем, и Дали мог жениться на ней. Удивительная особенность этой семейной пары была в том, что они чувствовали и понимали друг друга. Гала ,в прямом смысле,жила жизнью Дали,а он в свою очередь обожествлял ее,восхищался ей.
Между 1936 и 1937 годом Сальвадор Дали пишет одну из самых известных картин “Метаморфоза Нарцисса”. Одновременно выходит его литературная работа под названием “Метаморфозы Нарцисса. Параноидная тема. “Кстати ранее (1935 г.) в работе “Покорение иррационального” Дали сформулировал теорию параноидально-критического метода.
В 1937 году Дали посещает Италию с целью ознакомления живописью Возрождения.
После оккупации во Франции в 1940 году Дали уезжает в США (Калифорнию), где открывает новую мастерскую. Именно там великий гений пишет, наверно одну из самых лучших своих книг “Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим. “Когда эта книга в 1942 году была издана, она немедленно навлекла на себя серьезную критику со стороны прессы и сторонников пуританского общества. Но ностальгия по родине берёт своё и в 1948 году он возвращается в Испанию. Находясь в Порт-Льигате Дали обращается в своих творениях к религиозно-фантастической тематике.
В 1953 году проходит большая ретроспективная выставка Сальвадора Дали в Риме. На ней представлены 24 картины,27 рисунков,102 акварели !
Ранее в 1951 году, накануне холодной войны, Дали разрабатывает теорию “атомарного искусства” опубликованную в этом же году в “Мистическом манифесте”. Дали ставит перед собой цель, донести до зрителя идею о постоянстве духовного бытия даже после исчезновения материи (Взрывающаяся голова Рафаэля.1951).
В 1959 году Дали и Гала обустроили по настоящему свой дом в Порт-Льигате. К тому времени уже никто не мог усомниться в гениальности великого художника. Его картины покупались за огромные деньги поклонниками и любителями роскоши. Громадные холсты написанные Дали в 60-е годы оценивались огромными суммами. У многих миллионеров считалось шиком иметь в коллекции картины Сальвадора Дали.
В конце 60-х отношения между Дали и Галой стали сходить на нет. И по просьбе Галы, Дали был вынужден купить ей свой замок, где она много времени проводила в обществе молодых людей. Остаток их совместной жизни представлял собой тлеющие головешки бывшие когда-то ярким костром страсти.
В 1973 году в Фигуэрасе был открыт “Музей Дали”. Это бесподобное сюрриалистичекое творение и по сей день приводит в восторг посетителей. Музей представляет собой ретроспективу жизни великого художника
Ближе к 80-м годам у Дали начались проблемы со здоровьем. Смерть Франко потрясла и испугала Дали. Являясь патриотом он не мог спокойно переживать перемены в судьбе Испании. Врачи подозревали у Дали болезнь Паркинсона. Эта болезнь когда- то стала смертельной для его отца.
1982 года 10 июня умерла Гала. Хоть их отношения нельзя было назвать близкими, Дали воспринял ее смерть как страшный удар.
К концу 1983 года его настроение, как казалось, несколько поднялось. Он стал иногда гулять по саду, начал писать картины. Но это продолжалось, увы, не долго. Старость брала верх над гениальным разумом.30 августа 1984 года в доме Дали произошел пожар. Ожоги на теле художника охватывали 18 % кожи.
К февралю 1985 года самочувствие Дали несколько наладилось и он смог дать интервью крупнейшей испанской газете “Паис”.
Но в ноябре 1988 года Дали положили в клинику с диагнозом “сердечная недостаточность”.
Сердце Сальвадора Дали остановилось 23 января 1989 года. Его тело забользамировали, как он просил, и на протяжении недели он лежал в своем музее в Фигерасе. Тысячи людей приезжали, что бы простится с великим гением.
Сальвадора Дали похоронили в центре его музея под не чем не обозначенной плитой. Жизнь этого человека была по настоящему яркой и гениальной. Сальвадора Дали можно смело назвать неповторимым величайшим гением сюриализма 20-го века!
Сальвадор Дали
xsvetax
27.10.2007, 0:32 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
Мне очень нравится этот художник.
Я была в его музее в Париже, видела подлинники картин и скульптур (в статье не сказано о том, что он был ещё и скульптором). Впервые я увидела репродукции его картин в журнале "Юность", на который подписывалась.
Ещё в статье имеются грамматические ошибки - поразительно. Даже слово "сюрреалмзм" - то направление в искусстве, главным представителем которого считается Дали, и то приведено с ошибкой.
И главное - чтобы иметь представление об уникальности этого художника, нужно знать, чем же он был необычен (в искусстве).
Сюрреализм - это совмещение несовместимого. Паровоз, выезжающий из камина, зёрна граната над спящей женщиной...
Знаменитые часы Дали, которые он неоднократно изображал - имеют форму как бы стекающего круга (типа блинчика, повешенного на палочку).
Мне больше всего жалко, что я зажилила денежки и не купила тогда сувенирные часы, которые продавали в магазинчике при музее. Такой волнистый циферблат, держащийся на подставке...
Ветряная
27.10.2007, 2:10 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Svetik
Фильм “Андалузский пес” я смотрела. Ух,  ohmy.gif Тот еще опыт...
Сюрреализм вообще на любителя...
А нравится мне у Дали картина Тайная вечеря! Очень!
Сальвадор Дали
Сообщение отредактировал Шмурзя - 27.10.2007, 2:10
АЛЬБин
27.10.2007, 17:02 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
я его мало видел.. но из того что видел - ничего не нравится!
значит - фигня художник!  tongue.gif   "гармония сфер" например, о чём!? да ни о чём..
xsvetax
27.10.2007, 17:37 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
АЛЬБ, если тебе не понравилось - значит, фигня художник? Я с тебя фигею.
А ты хотя бы так, теоретически, можешь предположить, что твои лично мнения - вовсе не истина в последней инстанции?
И вообще - имеешь представление, что люди обладают разными вкусами и разным интеллектуальным и культурно-художественным развитием?
Чиффа
27.10.2007, 17:43 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Цитата(АЛЬБ)
я его мало видел.. но из того что видел - ничего не нравится!
значит - фигня художник!
Вовка, похоже, напился...... :crayzy:
АЛЬБин
27.10.2007, 17:44 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
Цитата(Svetik)
А ты хотя бы так, теоретически, можешь предположить, что твои лично мнения - вовсе не истина в последней инстанции?
конечно! но это же моё мнение.. biggrin.gif

Цитата(Svetik)
АЛЬБ, если тебе не понравилось - значит, фигня художник? Я с тебя фигею.
а что я должен был сказать? ohmy.gif   что он мне не нравится потому что я тупой и ничего не понимаю.. biggrin.gif
Чиффа
27.10.2007, 17:50 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Цитата(АЛЬБ)
а что я должен был сказать?   что он мне не нравится потому что я тупой и ничего не понимаю..
ну что ты из крайности в крайность?
Ты можешь сказать, что мировоззрение автора не совпадает с твоим, и его картины не смогли тебя захватить.....

Цитата(Ура-Наташа)
Вовка, похоже, напился......
:ross:
mordo4ka
27.10.2007, 20:18 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Цитата(АЛЬБ)
значит - фигня художник!
скольколюдей, столько мнений.... ) Я вот была в Ростове на выставке Франциско ГОйе и Сальвадора Дали, называлась "Сны разума" и я в востроге , да и сам стиль сюрреализм мне больше нравиться, хотя я считаю , что каждый художник по своему талантлив) Если они уже прославились на всеь мир, значит не фигня, хотя бы исходить из этого, у каждого есть свой зритель)
АЛЬБин
27.10.2007, 23:48 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
Цитата(Ура-Наташа)
Ты можешь сказать, что мировоззрение автора не совпадает с твоим, и его картины не смогли тебя захватить.....
для этого мне ещё надо иметь устоявшееся мировозрение.. а у меня нету!! значит фигня!

Цитата(mordo4ka)
сколько людей, столько мнений.... )
вот вот! я же своё мнение говорю.. biggrin.gif
Ветряная
27.10.2007, 23:58 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Цитата(АЛЬБ)
для этого мне ещё надо иметь устоявшееся мировозрение.. а у меня нету!! значит фигня!
и все-таки ты слишком категоричен! любое искусство имеет право на существование.
АЛЬБин
31.10.2007, 5:41 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
Цитата(Шмурзя)
и все-таки ты слишком категоричен! любое искусство имеет право на существование.
да я не против! пожалуйста.. но сказать своё мнение и то что думаю о себе и вообще я же могу!? biggrin.gif
mordo4ka
31.10.2007, 7:16 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Ну и собственно про выставку подробнее.....
Франциско Гойя и Сальвадора Дали.


«Капричос» - гениальное, и как все гениальное, достаточно сложное для восприятия произведение. Серия состоит из 80 офортов, взаимное расположение которых относительно друг друга было определено Гоей порядковыми номерами. Офорт в европейском изобразительном искусстве известен с XVI в., и к эпохе Гойи стал самым популярным видом гравюры. Техника изготовления офорта включает в себя несколько операций. Прежде всего, на металлическую пластину наносится кислотоустойчивый состав из воска, лака, специальных смол и прочих добавок, известных только мастерам. Художник с помощью гравировальной иглы процарапывает на воске рисунок, подобно тому, как он чертит карандашом по бумаге. Затем доска подвергается травлению кислотой, действующей лишь на процарапанные места. Отсюда происходит название техники – eau-forte, французская крепкая водка, известная в России как «Царская водка». Для того, чтобы при печати штрих получился разной толщины, часть рисунка снова покрывают лаком, а на оставшуюся второй раз воздействуют кислотой. Основные достоинства этого приема – легкость и быстрота исполнения. Со временем техника офорта усложнялась и совершенствовалась, художники научились получать в гравюре эффект рисунка кистью, протравливая доски сквозь асфальтовую или канифольную пыль – «акватина». Именно эту технику в сочетании с офортом резцом и применил Франсиско Гойя. Но, конечно, славу и место в истории ему принесли не техническое мастерство. В чем же гениальность «Капричос», почему многие историки считают, что именно с этой серии гравюр начинается новый период в европейском искусстве?
Название серии восходи к итальянскому слову «Каприччи» – искусство, открывающее новые способы восприятия мира. Гойя создал «Капричос», что называется, на одном дыхании, всего за полтора года и при первой же публикации заставил о себе говорить. Современники если и не всегда понимали художника, то не могли не отметить новизну, не похожесть творения Гойи на все, что случалось им видеть прежде. Сам Гойя назвал серию «Сюитой офортов на причудливые сюжеты», проведя аналогии с музыкальной формой. Ведущей темой, лейтмотивом сюиты он избрал историю своей счастливой и трагической любви к герцогине Каэтане Альба. Никогда прежде личная драма художника не становилась содержанием его искусства. Художник был ремесленник, его работа определялась вкусами заказчика, и только романтики превратили творчество в выражение душевных и духовных переживаний автора. В музыке впервые это сделал Л. Бетховен, в изобразительном искусстве – Гойя.
Второе, что поражает в «Капричос» - отчаянная смелость художника. Гойя зло, саркастически высмеял Испанию: пороки простых людей, лицемерие дворянства, придворные круги, правящую чету, церковь, инквизицию. Смелость Гойи граничила бы с безумием, если бы он не понимал, что его художественные приемы слишком новы, чтобы правильно быть понятыми всеми. И главное, рассказав о своей несчастной любви и о своей несчастливой Родине, Гойя поднялся на более высокий уровень восприятия мира. В «Капричос» впервые в европейском искусстве было сказано о беззащитности человека в его отношении к судьбе. Никогда художник не был так пессимистичен, никогда так остро не ощущал себя беспомощной игрушкой темных сил мироздания, как Гойя в «Капричос». Но прежде чем обратиться к более подробному разбору офортов, стоит сказать несколько слов об обстоятельствах, сопутствовавших их созданию.
Гравюры «Капричос» были опубликованы в 1799 г., в последний год XVIII столетия – Эпохи Просвещения, когда каждый уважающий себя интеллектуал бесконечно верил во всесилие человеческого разума. Испанией правил милый, но безвольный человек - король Карл IV из династии Бурбонов. Двор погряз в интригах и распутстве, вершиной которого явилась любовная связь королевы с первым министром Мануэлем Годоем, фактическим правителем государства. Королева Мария Луиза, некрасивая и рано постаревшая женщина (об этом мы можем судить по ее сделанным в разные годы портретам Гойи), считала себя первой красавицей королевства. Подлинная «испанская Венера», ослепительная и своенравная герцогиня Альба была центром своеобразной «дамской оппозиции», обреченной на поражение. В жизни придворного художника Франсиско Гойи трагические события сменяют светлые дни. Вот уже почти десять лет, как он ничего не слышит. Несколько лет счастливой взаимной любви с герцогиней Альба пронеслись незаметно. Еще совсем недавно Гойя писал ее портреты с клятвенными обещаниями «Solo Goya» («Один только Гойя»), а ветреная красавица уже предпочла его другому любовнику. Глухота, измена Альбы и поражение либеральной партии привели Гойю к «Капричос».
Подобно музыкальной сюите «Капричос» состоит из Прелюдии («Автопортрет»), пяти частей, связанных общей темой (герцогиня Альба) и финалом (офорт «Уже пора!»). В каждой из частей ясно прочитывается вступление, кульминация и заключение. Офорты взаимным расположением могут образовывать пары или триптихи, дополняя друг друга. В первой части «Капричос» Гойя рассказывает о своей личной любовной драме, хотя на первый взгляд это не очевидно. При поверхностном восприятии мы видим сцены в духе «сатиры нравов»: брак по расчету, «маменькины сынки», маскарад, бессмысленное убийство на дуэли. Ключом к правильному истолкованию замысла художника является гравюра «Тантал». Тантал – персонаж античной мифологии, осужденный богами на вечные жажду и голод, символ неудовлетворенного желания («танталовы муки»). В женской фигуре на коленях Тантала мы без труда узнаем герцогиню Альбу, это один из подготовительных вариантов знаменитого парного портрета Альбы «Обнаженная Маха». В словесном пояснении к гравюре Гойя дал свою версию разрыва отношений: «Если бы он был более учтив и менее назойлив, она, быть может, ожила бы», - т. е. не оставила его.
Во второй части «Капричос» мы вместе с Гоей совершаем путешествие по современной ему Испании, оказываясь среди низших слоев испанского общества: бандиты, проститутки, сводни, врачи-шарлатаны, заключенные тюрьмы или сумасшедшего дома. И всюду встречаемся с женским персонажем в одежде махи, прототипом которого была герцогиня Альба. Махами во времена Гойи называли женщин очень свободного поведения из средних городских слоев. На улицах их легко было узнать по пышным темным юбкам и глубокому вырезу на груди, прикрытому полупрозрачной тканью. В консервативной Испании маха была символом независимости и свободы, ее любовь страстная и непостоянная. Образ молодой, красивой и внутренне раскрепощенной женщины, который создал Гойя (например, в офорте «Да простит ее бог, это была ее мать»), чем-то схож с Кармен П. Мериме.
В третьей части мы поднимаемся на одну ступеньку выше по лестнице социальной иерархии, попадая в мир испанского дворянства. Здесь Гойя использует хорошо знакомый по басням прием – место людей заняли животные, но нам не приходится долго разгадывать замысел автора. Главный персонаж третьей части – осел. Он изучает свою родословную, слушает музыкантов, позирует художнику, обучается сложным наукам. В заключительном офорте – согбенные спины людей и восседающие на них ослы: «Эти верховые суть животные», - поясняет Гойя, не оставляя сомнений, на чьей стороне его симпатии.
Четвертая часть – самая большая и непонятная. Это мир населенный дьяволом, ведьмами, зооморфными существами и угнетенными ими людьми. Среди ведьм Гойя поселил короля, королеву, католическую церковь и инквизицию в дьявольском обличии. Для понимания мысли автора наиболее важна гравюра «Тонко прядут». Мы видим трех старух неприятной наружности за прялками, на заднем плане на нитях висят младенцы. В наши дни античная мифология известна только специалистам, тогда как двести лет назад любой сколько-нибудь грамотный человек спокойно в ней ориентировался. Три женщины за прялками – античные богини судьбы, и прядут они нити человеческой жизни. Людям свойственно надеяться на их благосклонность, но когда судьба – ведьма: нет надежды, остается только отчаяние. Индивидуальный человек, в данном случае автор, понимает свою малость и беззащитность перед лицом мирового зла. Лучше всего это ощущение передано в офорте «Доносчики». Фигура человека на переднем плане, умоляющего только о том, чтобы его оставили в покое, - сам Гойя. Но перейдя верхнюю границу отчаяния человек обретает «трагическое веселье», веселье без ожидания счастливого конча. И здесь рождается гротеск, опрокидывающий святыни смех-сарказм, дух «Капричос». Продолжая рассматривать гравюры четвертой части, мы вновь сталкиваемся с герцогиней Альба, которая подобно героине «Фантастической симфонии» Г. Берлиоза, летит на шабаш ведьм. И, наконец, кульминация – черная месса в гравюре «Благочестивая профессия», вывернутая на изнанку христианская месса.
Заключительная, пятая часть – краткий конспект предыдущих четырех. Здесь мы в последний раз встречаем Гойю и Альбу в офорте «Неужели нас никто не развяжет?». Женщина (поза и одежда как в «Тантале») и мужчина связаны веревками, между ними дерево без корней, они сами – его корни, на дереве сова – спутник дьявола в предшествующих гравюрах. «Неужели я никогда не избавлюсь от этой мучительной, мне не нужной страсти», - спрашивает автор в названии офорта и оставляет вопрос без ответа. В целом «Капричос» крайне безрадостное сочинение, и только в заключительной коде у Гойи появляется какой-то луч надежды на лучшее – странные существа то ли звериного, то ли человеческого облика кричат, поднимают в верх руки, их лица обезображены гримасой ужаса. Светает, наступает царство Бога, дьявол уступает свои права: «Уже пора», - говорит ему Гойя. Так заканчивается великий и трагический «Капричос», открывший Эпоху Романтизма в изобразительном искусстве
http://www.metenkov.narod.ru/gallery/Go … _index.htm
Сальвадор Дали
mordo4ka
31.10.2007, 7:18 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Знаменитый шедевр Сальвадора Дали
Постоянство Памяти 1931 год.
Сальвадор Дали
mordo4ka
31.10.2007, 7:19 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Сальвадор Дали - король сюрреализма

Сальвадор Дали был одновременно великим художником, саморекламистом и мастером эффектов. Такое сочетание оказалось неотразимой формулой его успеха.
Дали-актер, с вызывающе закрученными вверх усами, известен миллионам людей, никогда не переступавших порога художественного музея. В этой роли он всегда был готов разразиться потоком полуабсурдных похвал в собственный адрес или чередой остроумных несвязных замечаний, которые могли оказаться - или не оказаться - глубокомысленными.
Но даже те, кто презирал Дали как шарлатана, вынуждены были признать, что он создал множество ошеломляющих образов, многие из которых, - такие, как плавящиеся часы в Постоянстве памяти, прочно вошли в нашу культуру
Сальвадор Дали
mordo4ka
31.10.2007, 7:21 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Вот еще работа Дали
Сальвадор Дали
mordo4ka
31.10.2007, 7:22 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
И еще одна, одна из моих любимых....)
Сальвадор Дали
Derzk@Я
13.5.2008, 5:05 · Re: Сальвадор Дали
Аватар
Дали один из моих любимых художников.
вот эту картину просто обажаю
Сальвадор Дали
Валентинка
13.5.2008, 8:51 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
Цитата(mordo4ka)
Если они уже прославились на всеь мир, значит не фигня
наверное уже поздно говорить ... так как дама уже давно не была на форуме.. но все таки выскажусь..
не нужно идти на поводу общественного мнения, нужно иметь своё...

Цитата(АЛЬБ)
вот вот! я же своё мнение говорю..
creep
10.5.2011, 18:40 · Re: Сальвадор Дали
Нет аватара
а все таки приложила русская женщина руку к его картинам, Гала, его муза и вдохновение, его жена, была главным движком его творчества. Наши женщины лучшие!!!
Ссылки на тему
› На форум (BB-код)
› На сайт или блог (HTML)

Ответить в данную темуНачать новую тему
1 чел. читают эту тему (гостей: 1, скрытых пользователей: 0)

Администрация не несёт ответственности за достоверность информации размещённой на форуме о любви и отношениях - она предоставлена в информационных целях и зачастую может быть не достоверна. Никакую информацию кроме правил форума не следует расценивать как публичную оферту - она ей не является. Мнение парней и девушек, пользователей нашего форума, скорее всего не совпадает с мнением администрации, ответственность за содержание сообщений лежит только на них. Всю ответственность за размещённую рекламу несёт рекламодатель, не верьте рекламе!
Сейчас: 9.12.2016, 22:15
Малина · Правила форума · Удалить cookies · Сделать вид что всё прочитано · Мобильная версия
Малина Copyright форум живёт в сети с 2007 года! Отправить e-mail администратору: abuse@malina-mix.com
Яндекс.Метрика