Малина - форум о любви и отношениях
Форум о любви · Красота и здоровье · Мобильная версия
X   Сообщение сайта
(Сообщение закроется через 2 секунды)
ИгрыИгры   АнекдотыАнекдоты   ПодаркиПодарки   RSS


- Патрик О'Киф  (Цитатник)
"Скажи это цветами!"

2 страниц V   1 2   
Ответить в данную темуНачать новую тему
* 

Звезды шоу-бизнеса (биография)

АЛЬБин
24.9.2007, 4:47 · Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Алсу
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Имя Алсу в переводе с татарского означает «розовая вода».
Сафина Алсу Ралифовна родилась 27 июня 1983 года в городе Бугульма (республика Татарстан). По национальности она татарка, по вере - мусульманка. Отец Алсу - Ралиф Рафилович Сафин - сенатор от Республики Алтай в Совете Федерации РФ, мама - Разия Исхаковна - по специальности архитектор. У Алсу есть два брата - старший Марат (но не теннисист Марат Сафин) и младший Ренард.
До 9 лет Алсу вместе с родителями и старшим братом прожила на Севере, в городе Когалым (Тюменская область)
В 5 лет Алсу упросила родителей купить ей пианино, при условии, что она научиться на нем играть. Алсу сдержала обещание и с пяти лет одна ходила в музыкальную школу через весь город.
В 1992 году Алсу уехала в Москву, где продолжила обучения в общеобразовательной и музыкальной школах.
В 1993 году Алсу уехала в Нью-Йорк, США, где прожила и проучилась шесть месяцев, затем в Копенгаген, Дания, где она провела еще полтора года своей жизни. Весной 1995 года Алсу переехала в Лондон, Великобритания, и поступила в колледже ''MPW'', главными предметами в котором были математика, бизнес и рисование. Сначала девочке было сложно, она плохо знала язык и очень скучала по родным. Но довольно быстро Алсу освоилась и смогла начать общаться на английском.
В 1997 году Алсу вернулась в Москву, но не надолго. Проучившись в московской школе один год, она снова уехала в Лондон.
Первое выступление Алсу состоялось в 1993 году в летнем лагере в Швейцарии. Лучшая подруга будущей певицы Ольга буквально силой заставили Алсу выйти на сцену, где та исполнила песню из репертуара Whitney Houston ''I Will Always Love You''. Алсу всегда нравилось петь, но тогда она и подумать не могла о том, что ее мечта стать певицей когда-нибудь осуществится, так как она была стеснительным и застенчивым ребенком, и очень боялась сцены.
В 1998 году на свадьбе брата Алсу спела ''I will always love you'' и подруга ее мамы настояла на том, чтобы показать девочку продюсеру Валерию Белоцерковскому, руководителю продюсерского центра ''Мегаполь''. На его просьбу ''что-нибудь спеть'' Алсу исполнила все ту же ''I Will Always Love You''. ''Она ноль в ноль со всеми интонациями, но по-своему спела Уитни Хьюстон. Я ее оборвал на половине куплета. Я понял, что это - золото'', - вспоминает Валерий Белоцерковский. Манера исполнения, недетская проникновенность и тембр голоса,
который еще не раз в будущем будут сравнивать с голосом Анны Герман, покорили продюсера. Но до успеха было далеко, впереди предстояло много работы...
Валерий Белоцерковский сразу же познакомил Алсу с Александром Шевченко и Вадимом Байковым. Именно с их песен началась карьера певицы.
1 февраля 1999 года на телевизионные экраны вышел первый клип Алсу на песню ''Зимний Сон'', которая стала визитной карточкой певицы. Для дебюта подбирали особую песню - настоящий хит. Когда Валерий Белоцерковский услышал ''Зимний Сон'', он понял, что это как раз то, что так долго искали. Немаловажную роль сыграло видео на эту песню. Идея клипа, навеянная набоковским сюжетом, родилась в голове у продюсера Валерия Белоцерковского, а воплотили эту мини-версию ''Лолиты'' режиссер Юрий Грымов и актеры Сергей Маковецкий и Елена Яковлева. На следующий день после премьеры Алсу проснулась знаменитой, а песня ''Зимний Сон'' стала супер-хитом и по сей день является одной из самых любимых из репертуара певицы.
Прошло совсем немного времени и на экраны выходит второй клип ''Весна'', а летом поклонники Алсу получают еще один подарок - третий ролик на песню ''Иногда''. Режиссером обоих клипов опять стал Юрий Грымов.
Следующим шагом в творчестве певицы стал выпуск дебютного альбома, получивший название ''Алсу'', который появился в сентябре 1999 года. В конце декабря 1999 года состоялись первые гастроли певицы. В маршрут гастролей вошли шесть городов: Зеленоград, Минск, Харьков, Днепропетровск, Одесса, Киев. В программе приняли участие авторы песен Александр Шевченко и Вадим Байков (он также является художественным руководителем коллектива певицы). С самого начала было решено, что Алсу будет работать ''вживую''.
В этом же году в творческой жизни Алсу происходит еще одно важное событие - находясь под патронажем продюсерского центра ''Мегаполь'', Алсу становится первой певицей в истории российского шоу-бизнеса, которая заключила долгосрочный контракт со всемирно известной рекорд компанией ''Universal''. Руководство ''Universal'' посчитало Алсу прекрасным кандидатом для первой попытки российских исполнителей пробить дорогу к вершинам западных хит-парадов. В рамках сотрудничества с ''Universal'' запланирован выпуск семи англоязычных альбомов, релиз которых пройдет не только в России, но и в 35 странах мира, где находятся представительства компании.
Но в мае 2000 года именно Алсу удостоилась чести представлять Россию на конкурсе песни ''Евровидение'', который проходил в Стокгольме, Швеция. На Алсу была и огромная ответственность, так как еще ни один исполнитель из России не смог добиться значимых успехов на этом конкурсе. На момент проведения конкурса Алсу было всего лишь 16 лет, что делало ее одной из самых молодых участниц конкурса за всю историю его проведения. Эта юная и хрупкая девушка, за плечами которой была вся страна, не дрогнула и с достоинством представила Россию песней ''Solo'', набрала 155 баллов и сделала, казалось бы, невозможное. Впервые исполнитель из России занял 2-е место, пропустив вперед только дуэт из Дании ''The Olsen Brothers''. Но для всех второе место Алсу было равноценно победе! Благодаря этому выступлению об Алсу заговорили во всем мире и у нее появились первые поклонники на Западе. Сразу после выступления на ''Евровидении'' Алсу вернулась в Лондон - сдавать экзамены в колледже.
27 июня, в свой День рождения, Алсу дала бесплатный концерт на центральной площади своего родного города Бугульма. Поздравить знаменитую землячку пришло 86 тысяч зрителей (всего в Бугульме проживает около 100 тысяч человек). На концерте Алсу ждал приятный сюрприз: мэр города объявил 17-летнию певицу ''Почетным гражданином города'' и вручил ключи от, сделанного по специальному заказу, автомобиля ''Ока'' розового цвета с номерным знаком ''Алсу''. А накануне, на концерте в Казани, Алсу было присвоено звание ''Заслуженная артистка Татарстана'', премьер-министр Республики вручил певице грамоту, подтверждающую ее успехи в области музыкального искусства. Неудивительно, что многие газеты называли тур Алсу триумфальным
Благодаря сотрудничеству с компанией ''Universal'', Алсу стала первым российским исполнителем, записавшим дуэт со звездой мирового уровня. Конечно же, речь идет об Энрике Иглесиасе и его песне ''You're My № 1''. Работа над записью песни велась в Лондоне, но в разных студиях. Алсу и Энрике впервые познакомились в Москве за день до сольного концерта испанской звезды в Кремлевском Дворце. 28 сентября 2000 г. всех пришедших на концерт ждал долгожданный сюрприз - Алсу и Энрике Иглесиас вместе исполнили песню ''You're My № 1''. На последних аккордах песни зал просто взорвался аплодисментами и восторженными криками. Впоследствии на экраны телевизоров вышел концертный клип, снятый на эту песню.
2 мая 2001 г. Алсу приняла участие в 13-той церемонии награждения ''World Music Awards'' в Монте-Карло, Монако, как самый продаваемый артист года в России. Каждый год в Монте-Карло собираются лучшие исполнители со всего мира. Для Алсу это была не только честь участвовать в данной церемонии, но и возможность еще раз заявить о себе на весь мир, познакомиться и пообщаться с коллегами, и даже подружиться с такими звездами, как Anastasia и Sisqo. К этому выступлению Алсу готовилась вместе с хореографом Полом Смитом, который на момент их знакомства работал с группой ''Five''. Именно он занимался постановкой танцев для ее выступления с песней ''Before You Love Me'', а также для всех последующих английских песен.
6 июня в Большом зале штаб-квартиры ЮНЕСКО в Париже Алсу приняла участие в концерте, который проходил в рамках Дней Республики Татарстан во Франции. Алсу приехала в Париж по приглашению президента Татарстана и выступила со специальной программой, подготовленной Полом Смитом.
28 июня состоялось событие, которое все ждали почти год. В этот день на свет появился первый англоязычный альбом певицы - ''Alsou'', на котором впервые были представлены две песни, написанные самой Алсу - ''Teardrops'' и ''Now I Know'' (в русском варианте - ''Ангел''). Презентация альбома прошла в магазине ''СОЮЗ'' в ГУМе, Москва.
8 ноября во Франкфурте, Германия, проходила очередная церемония вручения наград MTV ''EUROPE MUSIC AWARDS'' 2001. Россия впервые представляла своего победителя на этом конкурсе. И опять чести быть названной самым популярным российским исполнителем за 2001 год была удостоена Алсу! Этому событию предшествовало голосование, в котором Алсу смогла обойти таких звезд российского шоу-бизнеса, как Земфира, ''Тату'', ''БИ-2'', ''Мумий Тролль''.
7 сентября 2006
популярная российская певица Алсу стала мамой. В одном из престижных медицинских учреждений Лос-Анджелеса, где появился на свет не один и не два звездных ребенка, Алсу Сафина родила дочь.
Дочь решено было назвать восточным именем Сафина (с ударением на второй слог).

АЛЬБин
24.9.2007, 5:37 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Валериий Меладзе
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Валериий Меладзе родился 23 июня 1965 года в Батуми. Закончил музыкальную школу по классу фортепиано. В 1983 году поступил в Николаевский кораблестрительный институт. В институтском ВИА "Апрель" и началась его музыкальная карьера: Валерий был солистом группы, а его старший брат Константин играл на клавишных и занимался аранжировкой репертуара.
В 1989 году братья Меладзе по приглашению Кима Брейтбурга вошли в состав легендарной группы "Диалог". Для альбомов "Посредине мира" и "Осенний крик ястреба" Константин Меладзе написал несколько композиций. С тех пор он остается единственным автором песен, которые исполняет Валерий.
Первым хитом Валерия Меладзе стала лирическая композиция "Не тревожь мне душу, скрипка", благодаря которой певца назвали "Открытием 1994 года". Однако наибольшую известность ему принесла песня "Сэра" - любовь поклонников к ней не увядает до сих пор. Одноименный альбом, появившейся в начале 1995-го года, сразу был признан бестселлером. В 1996 году выходит второй альбом - "Последний романтик"; свидетельством популярности которого стал двойной сольный концерт Меладзе, с аншлагом прошедский в с/к "Олимпийский" в марте 1997 года. В январе 1998 года выходит альбом "Самба белого мотылька". А в конце 1999 года - альбом "Все так и было".
В марте 2002 года в поддержку нового альбома "Настоящее" в Кремлевском дворце прошло грандиозное сольное выступление Валерия Меладзе. Следующий альбом певца с чувственным названием "Нега" вышел в свет в декабре 2003 года. Невероятный успех принесла Валерию совместная работа с подопечными его брата, группой "ВИА Гра". Едва появившись в эфире радиостанций, песни "Океан и три реки" и "Притяженья больше нет" покорили сердца миллионов слушателей. Красочные клипы надолго заняли первые места телевизионных музыкальных хит-парадов. Сольный концерт Валерия Меладзе "Океан" прошел в ноябре 2005 года с особым размахом: из 12 тысяч билетов не проданным остался только один.
В 2004, 2005 и 2006 годах Валерий Меладзе был признан лучшим исполнителем года (по версии Национальной музыкальной премии Муз-ТВ), а его тандем с группой "ВИА Гра" - лучшим дуэтом года (по версии Национальной музыкальной премии Муз-ТВ и премии Russian Music Awards 2004).
Согласно социологическому опросу, проведенному независимой компанией Gallup Media по заказу журнала "7 Дней", Валерий Меладзе на сегодняшний день входит в 10-ку самых популярных российских исполнителей.
В сентябре 2006 года был награжден почетным званием "Заслуженный артист Российской Федерации".



КаТеРиНка
24.9.2007, 10:17 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
кто отец ребенка Алсу? почему про него ни слова? sad.gif
Karlych
20.12.2007, 6:29 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
КаТеРиНка! чесное слово! не я!  :/
................................................................................
..................
ZZ Top - американская рок-группа.
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
созданна:
1969 г., Хьюстон, Техас.
Стиль:
southern rock, рок-н-ролл, хард-рок, блюз-рок.
Состав:
Billy Gibbons / Билли Гиббонс (16.12.1949) - вокал, гитара;
Dusty Hill / Дасти Хилл (19.05.1949) - вокал, бас- гитара;
Frank Beard / Фрэнк Бирд (11.06.1949) - ударные
Дискография:
ZZ Top's First Album -1970
Rio Grande Mud -1972
Tres Hombres - 1973
Fandango - 1975
Tejas - 1976
Deguello - 1979
El Loco - 1981
Eliminator - 1983
Afterburner -1985
Recycler - 1990
Antenna - 1994
Rhythmeen - 1996
XXX - 1999
Mescalero - 2003
Биография:
В конце 60-х годов техасский гитарист Билли Гиббонс организовал блюзовую команду "Moving Sidewalks". Группа выпустила альбом и несколько синглов, и даже сам Джими Хендрикс, проникшись ее творчеством, пригласил музыкантов поучаствовать вместе с ним в телепередаче, где назвал Гиббонса одним из лучших молодых исполнителей Америки. В 1970-м году Билли открыл новый проект под названием "ZZ Top". В этом деле ему помогли товарищи по "Moving Sidewalks" клавишник Ланье Григ и ударник Дэн Митчелл. Данная конфигурация успела выпустить всего один сингл, после чего коллеги Билли отправились во Вьетнам, и ему пришлось искать новых соратников.
Новый состав "ZZ Top", зацементировавшийся на долгие годы, выглядел следующим образом: Билли Гиббонс (гитара), Джо "Дасти" Хилл (вокал, бас), Фрэнк Бирд (ударные). Четвертым внештатным членом команды стал продюсер Билл Хэм. Именно он посоветовал ориентироваться на хард-рок. Но от своих южных блюзовых корней коллектив тоже не мог отказаться, в результате чего выбрали направление, обеспечившее "ZZ Top" славу на долгое время. В начале своей деятельности трио гастролировало в основном по южным штатам, но уже после выхода второй пластинки получило общеамериканскую известность.
Тогда, в 1972-м, их сингл "Francene" пробился в первую сотню. Сам же "Rio Grande Mud" почему-то не попал в чарты, хотя песни с альбома звучали в эфире радиостанций. Коммерческий успех пришел с выходом "Tres Hombres", содержавшего такой боевик как "La Grange". Благодаря этой композиции альбом угодил прямо в Топ 10. Следующая, наполовину студийная, наполовину концертная, работа, "Fandango", также присутствовала в горячей десятке. Этот диск, получивший платину, провел в общей сложности в чартах 83 недели. Последовавший за этим тур "World Wide Texas" стал для "ZZ Top" поистине легендарным. Дело в том, что сцену в течение гастролей оформляли в соответствующем техасском стиле – с кактусами, змеями и прочими южными "прелестями".
После 1976 года в студийной деятельности трио наступил значительный перерыв, во время которого группа в основном предавалась гастролям. Гиббонс и Хилл отрастили себе длинные бороды, обеспечив "ZZ Top" фирменный сценический имидж (Бирду борода не требовалась, т.к. у него фамилия была "бородатая"). В период с 1979-го по 1985-й у группы вышло четыре альбома с равным промежутком в два года. И если "El Loco" оказался слабоват по сравнению с предшественниками, то на "Eliminator" трио вернуло утраченные позиции, выдав ряд боевиков "Sharp dressed man", "Legs", "Gimme all your lovin'".
Все эти песни крутились на телевидении, в то время как пластинка продавалась в неимоверных количествах, а армия фанов "ZZ Top" неуклонно росла. Хотя "Eliminator" поднялся "всего лишь" до девятого места в "Billboard", в лучшей двадцатке он провел больше года. После также коммерчески успешного "Afterburner" коллектив взял тайм-аут на целых пять лет, вернувшись только в 1990 году с альбомом "Recycler". Этот диск стал окончанием многолетнего сотрудничества "ZZ Top" и "Warner bros". В 1994-м году "бородачи" перебрались на "RCA", где начали с выпуска "Antenna". Альбом как всегда содержал серию хитов, а один из них, "She's just killing me", прозвучал в саундтреке к культовому тарантиновскому фильму "From dusk till dawn".
Тридцатилетие своего существования "ZZ Top" отметили выпуском новой студийной работы с соответствующим названием – "XXX", после чего закатились в глобальное мировое турне. К сожалению после гастролей у Дасти Хилла обнаружился гепатит C, и ему пришлось потратить некоторое время на восстановление здоровья. В результате к полноценной деятельности коллектив вернулся только в 2003 году, когда вышел альбом "Mescalero".

ДЖОКЕР
20.12.2007, 23:06 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
The Prodigy
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Музыкальная история Prodigy начилась в 1990 году, когда появился их первый сингл "What evil Lurks", состоящий преимущественно из ранних работ молодого Хоулетта. Сингл не остался незамеченным тогдашней рейв сценой и сразу попал в ротацию по различным клубам. Даже в наше время этот диск считается едва ли не культовой hardcore вещью, оригинал которой уже практически невозможно нигде достать.

А теперь по порядку состав группы:
Liam Paris Howlett
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Дата рождения: 21 августа 1971
Место рождения: Braintree, Essex.
Роль в группе: композитор, сочинитель почти всех песен Prodigy
Лиам - главный человек в группе. Он сочиняет, исполняет и записывает почти все песни Prodigy. Главное место работы Хоулетта - его домашняя студия (Earthbound Studios). Лиам обладает знаниями классического фортепиано, а также хорошо владеет искусством Ди-Джеинга. Его музыкальная карьера начилась с роли Ди-Джея в местной хип-хоповой команде "Cut 2 Kill", которую он впоследствии покинул, разочаровавшись в хип-хоп культуре. После этого он на заработанные на стройке деньги приобрел себе свой первый синтезатор "Moog Prodigy. Название этого синтезатора дало в последствии имя будущей группе Лиама. Лиам - большой поклонник фильмов ужасов. Многие трэки Prodigy содержат сэмплы из различных фильмов ужасов, таких как "Poltergeist III" (Crazy Man) и "The Shining" (The Heat The Energy). В своем доме Хоулетт содержит даже некоторую коллекцию вещей из различных фильмов ужасов. Например, в его комнате стоит двухметровый гроб, приспособленный для бара. По слухам, в гостинной у Лиама стоит трехметровая зеленая крыса.


Maxim Reality (Keith Palmer)
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Дата рождения: 21 марта 1967
Место рождения: Peterborough
Роль в группе: MC
Максим - голос группы. Он бессменный ведущий всех живых выступлений Prodigy. Искусством МС Максим стал увлекаться уже с 14 лет. Он с упоением наблюдал за выступлениями своего старшего брата (MC Starkey). Именно брат дал Максиму первые несколько уроков обращения с микрофоном. И с того времени Максим стал развивать свой стиль выступления. (Некоторе время он даже занимался Ди-Джеингом). Жесткий, агрессивный вокал Максима заставляет бесноваться любую аудиторию. Голос Максима очень сложно изобразить, так как его вокал по мощности звука равен примерно 100 децибелам. Максим с детства писал музыку. Он уже выпустил 2 сольных альбома - "Hell's Kitchen", увидевший свет 4 октября 2000 года и "Fallen Angel", релиз которого состоялся в 2005 году . Максим показал себя не только как талантливый музыкант, но и как автор качественной содержательной социальной лирики, изобилующей на альбомах. Сольная карьера дала возможность в полной мере раскрыться способностям Максима, его музыкальным пристрастиям. Несмортя на свою активную карьеру в Prodigy, Максим и сейчас продолжает заниматься сольным творчеством. У него дома находится своя звукозаписывающая студия, где он проводит массу свободного времени. Надо заметить, что в середине 90-х Максим также выпустил white label "Grim the Reaper". Но существует всего 500 копий этой работы где-то в Лондоне. И достать их считается практически невозможным.


Keith Flint
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Дата рождения: 17 сентября 1969
Место рождения: Braintree, Essex
Роль в группе: танцор, вокалист
Кейт, пожалуй, самая известная личность в группе. Кейт - лицо Prodigy. Прежде всего, это связанно с его внешним видом и странной манерой поведения на сцене. Практически все части на теле у Кейта проколоты и разрисованы различными татуировками. На живых выступлениях группы Флинт ведет себя как сбежавший из психушки маньяк: он всячески пытается разогреть толпу, иногда даже обливая зрителей водой или оплевывая их. Он даже как-то предложил поджечь себя на одном из выступлений группы, но его, слава Богу, отговорили. В детстве Кейт обожал Pink Floyd и всю британскую рок культуру. Об этом также свидетельствует его имидж тех времен: длинные волосы, кожаная куртка. Кейт много путешествовал на своем мотоцикле и объездил огромное количество разных мест. В 80-е он, как и другие участники Prodigy, увлекся рейв культурой и не пропускал ни одной рейв-вечеринки. Но, несмотря на имидж психопата, Кейт очень добрый и отзывчивый человек. Одно из его любимых увлечений возится в саду. Но вот чем действительно болен Кейт, так это мотогонками. Мотоцикл для него - это ВСЕ! Я думаю, все помнят, как Кейт напугал всех поклонников Prodigy, едва не разбившись на мотоцикле. Это случилось как раз за пару недель до концерта в Питере.


Leeroy Thornhill
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Дата рождения: 7 октября 1969
Место рождения: Braintree, Essex
Роль в группе: танцор
Лирой с малых лет интересовался танцами. Он был и остаётся большим поклонником Джеймса Брауна. В детстве он часами мог просиживать перед телевизором, наблюдая за танцами своего кумира. Чуть позже Лирой был уже сам охвачен волной хип-хопа, и в частности, незаменимой его составляющей - брейк дансом. Он с приятелями ночи напролёт крутил брейк прямо в центре города на прихваченном с собой куске линолеума. С образованием группы "Prodigy" Лирой взял на себя роль главного и незаменимого танцора. (Правда немногие знают, что Лирой не только танцевал. На раннем этапе он играл на клавишах во время "Rock n' Roll",а Лиам в это время играл на ударных).
Начиная с 1994 года Лирой начал собирать собственную звукозаписывающую студию, а 4 апреля 2000 года покинул Prodigy, чтобы начать сольную карьеру под псевдонимом Flightcrank (к клову, Flightcrank - это название очень дорогой модели BMX`а, которую Лирою очень хотелось иметь в детстве, но не было на неё денег. Теперь она у него есть). Его дебютный альбом "Beyond All Reasonable Doubt" был издан 2 апреля 2001 г. Сейчас Лирой серьёзно увлёкся диджеингом, и именно в качестве диджея он стал частым и долгожданным гостем в России. На вопрос, легко ли быть ди-джеем, Лирой ответил так: "Настолько легко, что им может быть каждый. Я просто фигею, когда ди-джей начинает считать себя кем-то вроде Бога. Любой может стать ди-джеем. В мире куча тех, кто круче меня, но они попросту находятся в тени, у них нет шансов выйти на свет, проявить себя. Но мне нравится диджеинг - это меня вставляет." На данный момент, похоже, Лирой полностью счастлив. У него любящая жена, подрастает маленькая дочь. При этом он продолжает активно гастролировать и ведет крупные танцевальные шоу в Европе. Вместе с женой и дочкой он живёт в ветряной мельнице в глухой английской деревушке. (Там же находится его звукозаписывающая студия). Связь с группой у него, конечно, сохраняется. "Не знаю, что будет после следующего альбома The Prodigy. Но я был бы только рад сделать что-нибудь вместе".

КаТеРиНка
21.12.2007, 12:05 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Tic Tac Toe (Тик Так Тое)
Звезды шоу-бизнеса (биография)



+ Открыть Открыть текст
Jazzy
Настоящее имя: Marlene Victoria Tackenberg
Дата и место рождение: 4 августа 1975 г. Северный Рейн-Вестфалия, г.Gelsenkirche, Германия
Брат или сестра: Брат Anthony
Знак зодиака: Лев
Цвет глаз: Карие
Красит волосы: Любит красить в красный цвет (натурал. цвет: черный)
Рост: 162 см.
Вес: 52кг.
Любимое занятие: Любит верховую езду, любит петь, танцевать, читать, лентяйничать и встречаться с лучшими друзьями
Любимые цветы: Черная роза
Любимая музыка: С удовольствие слушает Трип-Хоп, Джангл, Драм-Басс, Хаус-Шайбэн, любимый исполнитель: Fugees
Таинственное пристрастие: Всегда по ночам ест шоколад и смотрит любимые фильмы
Любимая еда и напиток: Спагетти и Кола
Образец примера: Josephine Baker
Незабываемое событие: Первое выступление ТТТ и первое посещение Чарта
Первая любовь: Peter с Dortmund'a
Большая любовь: Peter (Ему посвящена песня "Verpiss dich" за измену)
Первый поцелуй: В 10 лет
Первый сексуальный опыт: В 15 лет
Мужчина мечты: Темноволосый с нежным взглядом
Отпуск: Ужасно любит отдыхать во Франции
Жизненный девиз: "Смех смеху рознь"
Она - маленькая с короткими волосами и с "длинным языком": Она - абсолютная хулиганка и сильная девушка как личность. В школе у нее был только один вздор в голове, от этого ее подруги приходили в ужас. Смех является жизненным элликсиром для Джаззи - и к этому также, конечно, относится мега-клевое изречение. Она всегда хороша собой и абсолютно хаотична. Так же она очень чувствительная: при каждом просмотре фильма о любви, Джаззи использует носовые платки в немереном количестве , вытирая слезы.
Только одного не может терпеть дерзкая Рур - девчонка: Если ее кто-то разбудит ранним утром, потом она будет взъяренная ходить и рычать на всех. Джаззи - типичный лев! Джаззи или Марлен или Хази Джаззи родилась 4 августа 1975г. как Марлен Виктория Такенберг в г. Гельзенкирхе. Ее брат Антон был тот, кто ей привил музыкальный вкус и именно он дал ей кличку Хази. Этим он хотел позлить свою маленькую сестренку. В отместку Джаззи вознаграждала его мощными пощеченами. После, как в виде извинения, он подарил Джаззи маленького плюшевого зайца, который по сей день служит ей. Логично, слово "Хази" также сопровождает ее.


Отец Джаззи был врачом, писал о естественных науках. Ее мать раньше работала танцовщицей в культовом мюзикле "Hair". Позже мать передала талант своей дочери, которая проявила себя на сцене как настоящий асс и свои первые деньги Джаззи получила, работа танцовщицей на дискотеках. Любимые предметы в школе: Музыка и спорт Джаззи считала, что математика сравнительна дерьму, а немецкий яз. просто скучный. Но зато она недурно любила поматериться. Только по музыке и физре Джаззи получала одни пятерки. Ее любимое занятие - легкая атлетика. Она пробегала свое лучшее время ~ 100-метровку за 11,8 секунд. Также в этом она усердствовала, следу Антону. Он до сих пор работает тренером по Сноу-боарду. О глупости-глупости Однажды Джаззи пыталась даже поджечь школу. " Да, мы нашли спички и хотели поджечь занавес. Но спички были сырые. Провал! (PopRocky, 17/96.)
При любом удобном случае Джаззи всячески пыталась срывать уроки: то кнопку положит на стул учителя , а то еще что похлеще: вместе со своими друзьями Джаззи забралась через окно в класс и поставила баррикаду из столов и стульев перед дверью. После открыти двери озадаченный учитель мог только представить, где он находится. За эту проделку трясли весь класс - "Кто это сделал?". Стукачей не было, поэтому наказали всех! Однако это ничуть не пошатнуло Джаззи. Кроме всего прочего, было еще одно событие в школьное время, о котором Джаззи вспоминает неохотно: В третьем классе она наделала в штаны. Ох как было не приятно! После этого в школе обзывали ее - "Пись-пись".
Кстати о птичках, кличку "Jazzy" она получила, когда ей уже было 18 лет. Не образец примера После окончания средней школы Джаззи посещала педагогическую школу и брала еще уроки танцев. Затем училась то там то сям. Долго Джаззи - разгильдяйка не имела ничего постоянного , т.к. она всегда хотела знакомиться с новыми людьми. При этом, собственно, ее мечтой было стать визажистом. Однако, об этом ничего не известно. Джаззи бросила учебу на парикмахера уже через две недели. ( Нудное дело, конечно, всегда встает поперек горла). У нее не было желания весь день то и делать, что выбрасывать волосы. " Для меня это проблема, если кто-то мне говорит , ты должна делать это и только это." (Prinz `/97) А найти нормальную работу через бюро? Для Джаззи это просто невообразимо! Сейчас, конечно, есть чем ей похвастаться, но она еще никогда в жизни не написала ни одного заявлени о приеме на работу! Когда суматоха вокруг "TIC TAC TOE" сошла на нет, вздохнули Такенбугри по-настоящему. Они были очень рады , что их дочь не осталась висеть в одной из просто многочисленных работ. И сегодня семья, которая живет в Марселе, сильно гордится маленькой и в тоже время Великой Марленой - Джаззи - Хази- Пись-пись!
Lee
Настоящее имя: Liane Wiegelmann
Дата и место рождение: 29 июля 1974г. Северный Рейн-Вестфалия, г.Iserlohn, Германия
Родители: Мать Venera (медсестра), Отец Joel (Лимбо-танцор с Ямайки)
Брат или сестра: Нет
Знак зодиака: Лев
Цвет глаз: Зелено-серо-коричневые
Красит волосы: "Смотря какое желание и настроение" (натурал. цвет: темно-каштановый)
Рост: 171 см.
Вес: 53 кг.
Любимое занятие: Любит танцевать, петь, заниматься спортом (получила зеленый пояс по Тэйквондо), читать и спать
Любимый цвет: Черный и "Синий-синий-синий"
Любима музыка: Она с удовольствием слушает гитарную музыку, как, например: Metallica, Nirvana, Faith No More или No Doubt. Более любимые исполнители: Toni Braxton, Xzibit, The Cure и Gabrielle
Таинственное пристрастие: Фильм "Основной инстинкт" и актриса Шарон Стоун
Любима еда: Пицца
Образец примера: Мама
Незабываемое событие: Золотое и платиновое награждение за "Ich find' dich scheisse"
Перва любовь: Macho Michael
Первый раз: В 12 лет
Больша любовь: Бывший муж Frank (погиб)
Надежность и идеальность: Утверждает, что ненавидит противников, животное искушение и интриги. Она надеется, что люди соображают, что общая суть важнее, чем эгоизм и мы все теперь наконец-то в будущем, естественно, будем стоять друг за друга. Её девиз- "Жизнь должна жить!", что она и советует своим поклонникам.
Когда Ли было 7 лет , ее мать развелась с мужем алкашом. После, Ли жила у бабушки и она часто чувствовала себя одинокой, брошенной. Бабушка с большой любовью помогала ей преодолевать болезненную разлуку с отцом. Через некоторое время Венера поехала с маленькой Ли в Америку и контакт с Джоелом совсем прервался. (Кстати, Ли талант получила от отца: уже в 4 года она отлично танцевала и пела песни Дианы Росс.) Позднее она поступила сначала в американскую школу, а затем в немецкую. В школе она играла в театре, всегда пыталась создавать новые образы. У нее была отличная успеваемость по всем предметам. Но все равно ее классный учитель приходил в бешенство, потому что уже в то время она очень быстро думала и еще быстрее говорила.
Самые неприятные воспоминани из школьных времен- это когда Ли была в пятом классе, одноклассники ее игнорировали весь учебный год. И все из-за какого-то придурка, который пустил сплетни о ней. На протяжение всего года, каждый день Ли возвращалась домой заплаканная.
Хотя Ли была отличницей, это не мешало ей постоянно делать глупости: как то в один пркрасный день, на перемене, в туалете Ли с сигаретой в руках в попытке спрятаться от учителя, рванула в отдельную кабинку. Не понятно каким образом, но она умудрилась разнести вдребезги унитаз. Поток воды из разбитого унитаза просто затопил весь туалет вместе с ней. Позже на подавленную девочку косились все школьники. Кто-то произошедшее считал гнусным поступком, а для кого-то это был "мокро-смешной" номер.
Когда Ли исполнилось 13 она с матерью вернулась в Германию, в свой родной город. Они жили в самом бедном районе. Мать работала медсестрой, денег получала недостаточно. Тогда сразу после окончания школы Ли устроилась работать в ателье. Спустя какое-то время она поняла, что необходимо учиться дальше. Поступила в колледж на стоматолога. Но вместо того, чтобы сделать карьеру, Ли опустилась. Она стала ходить в "Eroscenter"(ночной клуб) торговать телом за деньги и наркотики. Все равно денег она получала недостаточно, к тому же у нее была лишь одна мысль в голове - " Я хочу съебаться отсюда". Через две недели она бросила это дело. Своего будущего мужа Франка, Ли встретила в плавательном бассейне. В то время у него тоже было много проблем. (Он вырос в неблагополучной семье. Три ребенка от трех разных отцов. Сначала он учился в школе, после получал профессиональное образование. Затем работал в пиццерии, позже- таксистом.) Но все равно Ли чувствовала себя по-настоящему влюбленной.
В то время, когда создалась группа TIC TAC TOE, Франк опустился так же, как когда-то Ли. Только у него была иная мысль при таком положении: " Я хочу остаться здесь".
После сенсационного успеха ТТТ в Дортмунде Ли совершила большую ошибку: 26 июня 1995 г. Ли и Франк поженились в Изерлонском ЗАГСе. Бракосочетание прошло очень тихо, без фаты и праздника. Рикки и Джаззи первые узнали об этом от них. (Проблемы уже были запрограммированы: Франк едва вышел из детства. Мечтал о собственной карьере, о большой семье, и о Ли за куханной плитой.) Со временем Франк стал неистово-ревнивый. Когда ей звонили с работы, Франк отключал телефон и запирал ее в ванну. Этим самым он пытался предотвратить ее очередный отъезд. Когда Ли надо было ехать в Вену (столица Автрии) для съемок клипа "Ich find" dich scheisse", Франк просто ее не отпустил, тогда она начала безудерженно реветь. Он этого не вытерпил и отвез ее в аэропорт. Спустя 2 дня после отъезда Ли, Франк уже задолжал кучу денег. Его сестра Сильвия в это время выйграла 10.000 марок в лото и выдавала ему деньги вместо жены.
Брак стал невыносимым: расстования, примирения, любовные интриги- и это все без передышки. Весной 1996 вроде бы точно настал конец их отношениям. Ли забеременела вопреки своему желанию и еще к тому же не от своего мужа. Она решила сделать аборт. " Когда в первое время мы были не вместе, я спала с другим мужчиной." Так позже сказала Ли в интервью (журнал BRAVO 16/97) А о тяжелом своем решении она говорила так: " Я не хотела, чтобы ребенок вырос без отца, как я и Франк." Вернее, Рэпперше хотелось чтобы была нормальная семья и она мечтала о желанном ребенке от Франка. В марте 1996 года Ли отказалась от совместной квартиры в Гельзенкихе. И вообще ушла от мужа. Но в июле парочка снова решила помериться. Они взяли путевку на романтический остров в Индийском океане. Но вместо обещанного отдыха была очередная ссора. Во время возвращения домой Ли и Франк даже не перекинулись словом. Это было очевидно: от их нормальной совместной жизни остались одни лохмотья.
18 августа, когда Ли была в Кёльне для получения награждения TTT-"VIVA Kometen". Франк позвонил ей в гостиницу перед самой церемонией и сказал, что разрывает с ней все отношения! От отчания Ли разбила телефон об пол и перевернула весь номер! Только Джаззи и Рикки смогли ее успокоить и уговорить выступать. Ли несколько раз пыталась поговорить со своим мужем, но он не давал ей шанса. Позже вовсе пропал...Тогда Ли наняла самого лучшего детектива Изерлона. (Он работал за 80 Марок в час!) Чтобы тот сообщал ей где и что делает ее муж. Детектив сообщил Ли, что ее муж жив и здоров, живет у брата. Спустя какое то время Франк уехал в какую то деревню и больше не поддерживал контакта с братом. После этого детектив очень долго не мог его найти. Тогда Ли на все плюнула и бросила эти поиски, потому что не видела больше смысла.
25 марта Ли пережила душевное потрясение: Полиция сообщила ей, что ее муж покончил жизнь самоубийством. Он повесился в заброшенном здании, которое видно из окна дома его родителей. Это один из самых грандиозных скандалов ТТТ, два в одном: Когда ТТТ были на вершине бешенного успеха. Начались грязные интриги... Сразу, на первых страницах всех немецких газет большими буквами было напечатано- ЛИ ПРОСТИТУТКА. Еще вдобавок, после смерти ее мужа, все начали ее обвинять в этом. Что якобы именно она довела своего мужа до смерти. Если ее какой-нибудь журналист спрашивал oб этом, она говорила- "Я не виновата!"
"Я не виновата в смерти Франка, как это утверждают те люди, которые даже не имею понятия о наших отношений. Да еще потом кидаются на меня!
Я не бросала Франка на произвол судьбы. Он покончил жизнь самоубийством, потому что он не ладил с собой и со своей жизнью. Это было его решение. Он был ужасно чувствительный, и эта была его не первая попытка. У Франка было тяжелое детство. Именно это больше его испортило, чем, то короткое время, которое мы были вместе. И это подло, обвинять меня в том, что сделал Франк!" 27 марта 1997г. Ли получила записку от одного из друзей Франка, со словами - "Ли, ты убийца!" Она уже не могла идти на похороны, потому что ее все обругивали, и даже угрожали. Да и еще пресса все время подливала масла в огонь. В конце концов, ТТТ обзавелись телохранителями и вообще уехали на тайное место в Голландию, чтобы скрыться.
Ли боялась, что ТТТ могут застрять в этой драме. Опасалась, что упадут духом и не наберутся сил для поднятия - Это была бы слишком высокая цена для всей страны!
На RTL2 перед миллионной публикой Ли сказала - "Я абсолютно голая… Обычно у любого человека есть хотя бы еще одна маленькая тайна. Но у меня уже больше нет…". После Тура и выхода второго альбома, Ли еще кратко сказала - "Я очень много пережила. Это сделало меня сильней. Но я больше никогда не хочу к этому возвращаться, никогда…"
Sara
Настоящее имя: Sara Brahms
Дата и место рождение: 24 июля 1978 г., г.Brighton, (Выросла в г.Datteln) Германия
Родители: Мать (не известно) , Отец Josef Brahms, палестинец, в Германии живет давно. Хирург
Брат или сестра: Три сестры:Oliver(18), Naha (16), Jan (12)
Знак зодиака: Лев
Цвет глаз: Карие
Рост: 166 см.
Образование: Незаконченная гимназия (10 кл)
Любимый школь. предмет: Биология
Любимая музыка: Madonna
Утренняя зарядка: Ездит по утрам 30 мин. на велосипеде
Любовь: Нет. Но иногда встречается с каким то 22-м парнем
Первый раз: В 17 лет. Звали Sven, ученик художника
Первая песня: Tut mir leid
Первое выступление: 05.12.98 "The Done"

Ehrs_Claire
22.12.2007, 17:29 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
КаТеРиНка Вау, я впечатлен! Думал, никто, кроме меня их не любит )
Спасибо и Удачи!

*********************************************
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
История коллектива началась в 1967 году, когда Борис Бланк (Boris Blank) стал записывать свои первые музыкальные опусы на магнитофон, взятый напрокат у товарища. У него отсутствовали инструменты, и поэтому он начал использовать кухонный скарб своих родителей: деревянные подставки, хрустальные бокалы, ключи и ножи. Свои неожиданные находки он долгое время пытался приспособить в различных группах, но без особенного успеха.
Переломной стала для Бориса встреча со звукорежиссером и музыкантом Карлосом Перроном. С ним Бланк смог создать свою первую профессиональную студию. Борис Бланк и Карлос Перрон, подобно их западногерманским коллегам из группы Kraftwerk, коллекционировали бытовые и производственные шумы. В 1978 году они предприняли путешествие в Сан-Франциско, чтобы познакомиться со своими кумирами - тамошней авангардистской группой RESIDENTS. Толковым американцам их записи понравились, и возникла договоренность, что когда музыка на лентах швейцарцев станет более слышимой, чем шум магнитофонных лент, то тогда фирма RALF RECORDS обязательно выпустит их альбом.
Бланк и Перон вернулись в Швейцарию и вскоре познакомились с человеком, который позже стал визуально-голосовым символом YELLO. Речь идет о Дитере Майере (Dieter Meier), сыне богатого отца и экс-студенте юридического факультета. Этот немолодой пижон уже имел за плечами бурную биографию: брак с наследницей пышного аристократического титула, побег из семейного замка с намереннием стать деятелем искусства, работа в качестве журналиста, автора детских книг и режиссера экспериментальных фильмов, членство в сборной команде Швейцарии по гольфу. У Дитера голос небольшой, по привычным понятиям, но он легко вписался в 1979 году в группу, и проект приобрел законченность.
Через год появился первый альбом - "SOLID PLEASURE", коллажи из электронной диско-музыки, которые стали весьма популярными в англоговорящих странах. Дебютный альбом записывался на американской фирме Ralph, владельцами которой были музыканты из группы сходного направления Residents. На этом диске появились танцевальные номера с сочной ритмикой (Night Flanger, Eternal Legs, Bostich). Музыкальный компот из всевозможных фруктов содержал и изрядную долю юмора, как, например, в композициях "Downtown Samba" и "Coast to Polka". Инструментовки осциллировали между современной классической музыкой и влияниями Pink Floyd, Tangerine Dream либо Жана-Мишеля Жарра. Второй альбом "CLARIO QUE SI" (1981 год) стал дальнейшим развитием в биографии YELLO - два снятых к нему Дитером Майером видеоклипа стали фаворитами влиятельного музыкального те леканала MTV. Этот диск в сравнении с первым обладал большей звуковой компактностью и строгостью в аранжировке. Уже их первые альбомы оказались превосходными образцами сэмплерной технологии, представляющими сказочное царство звуков-мутантов, каждый из которых имеет родственника в естественном многоголосии окружающего мира. Здесь были и новизна звучания, и блеск структурных новаций. Критики также обратили внимание, что лирика Yello заселена самыми диковинными персонажами - коварными обольстительницами, коммивояжерами, рекламирующими несусветные вещи, агентами тайной полиции и автогонщиками, крутящими на стуле воображаемую баранку.
Швейцарское "покорение мира" началось с выпуска диска "YOU GOTTA SAY YES TO ANOTHER EXCESS". К этому моменту они подписали контракт с фирмой Phonogram, что позволило ансамблю расширить фронт коммерческого наступления. Упомянутый альбом задержался в поле зрения публики и критики, произвел два хита - "I Love You" и "Lost Again". Соединение игры слов в дадаистских текстах с элементами современной электронной музыки создавало определенную атмосферу и способствовало появлению армии поклонников. После неожиданного успеха в конце 1983 года группа отправилась в турне по Европе с нетривиальным сценическим представлением музыки - Дитер "под фанеру" прогуливался по сцене с девушками из публики, а Бланк с Перроном хлестали шампанское. В этом же году YELLO первый (и пока единственный) раз выступили в известном нью-йоркском клубе "Рокси", где большая часть публики состояла из экзальтированных черных поклонников.
Перед работой над четвертым альбомом , не выдержав гнета диктатуры Бланка, отстал Перрон (он позже стал известен как один из лучших швейцарских продюсеров). Но его уход мало что изменил в работе ансамбля, который уже обладал студией с самой современной техникой, включая сэмплеры, синклавиры и фэйрлайты. Особенно большой вклад в студийную работу вносил Борис. А умение создавать самые разные настроения у Yello просто было в крови. Для записи этого диска дуэт впервые позвал в студию музыкантов сопровождения с классическими инструментами. Альбом обладал необыкновенной изысканностью и был гораздо живее и энергичнее, чем предшественники. Изрядная доля успеха за гитаристом Чико Хабласом, сотрудничавшим с дуэтом и в более поздние времена, а также перкуссионистом Бите Эше. Эпические протяженные композиции группы, выполненные совершенно без дискотечной стерильности, свидетельствовали об умении музыкантов манипулировать самыми разнообразными влияниями.
В 1985 году появился альбом "STELLA", композиция с которого DESIRE заняла верхние строчки хит-парадов, другая песня с того же альбома OH YEAH стала боевиком спустя два года. Впервые в музыке Yello на "Стелле" можно было услышать эксперименты с женским вокалом: напетая Раш Уинтерс "Vicious Games", равно как и песня "Desire", не только прошлись по верхней части мировых списков, но и получили свои заслуженные награды на видеоконкурсе Каннского фестиваля.
За сборником перемикшированных вещей выпуска 1986 года, "YELLO 1980-1985 THE NEW MIX IN ONE GO" после периода расслабления последовал альбом "ONE SECOND" (1987), записанный при несколько неожиданном участии Ширли Бэсси и бывшего вокалиста английской группы Associates Билли Маккензи. Своей вокальной партией королева "китч-попа" украсила сингл "The Rhythm Divine". Этот лонгплей многими критиками считается лучшим в творчестве ансамбля. Каждый год становился удачным для швейцарских музыкантов - кажется, что успех благоволит к ним постоянно.
В 1988 году песня THE RACE, написанная Борисом и Дитером для популярной музыкальной программы "Формула-1" в качестве "сопровождающего номера" для коллекции мировых хитов, сама вошла в парады популярности многих стран. Альбом "FLAG", охарактеризованный Майером как "увлекательное путешествие по закоулкам Вселенной и репортаж о нем от лица пятилетнего мальчика", с одной стороны, ознаменовал возвращение дуэта к своим звуковым корням, с другой - вновь вывел его в списки, на этот раз с песней "THE RACE". Музыканты не замкнулись в рамках своего стиля и ухитрились тем не менее уловить малейшие изменения моды в современной поп-музыке. Уже в первой вещи диска "Tiedup" группа демонстрирует замечательную искрометную музыку, используя сантаноподобную гитару и интересные бонги. Романтические вокальные настроения, которыми проникнуты некоторые вещи, сменяются виртуозными клавишными, симбиозом кантри и вестерна, к которым добавились голоса донских казаков на фоне балалайки. Это - не пародия, не подражание, а интересные эксперименты, в которых русская народная музыка прекрасно уживается с мелодиями африканского буша.
В 1990 году музыканты посвятили себя кино - они записали песни "Невероятный" и "ON THE RUN" для кинофильмов "Приключения Форда Фэрлейна" и Служанки в бегстве". Затем, на фирме PHONOGRAMM, уже давно опекающей швейцарcкий дуэт, появился новый альбом под скромным названием "BABY", которому опять было уготовано высокое место в хит-парадах, А Дитep Майер сумел наконец-то реализовать давнюю идею - он снял в Польше по собственному сценарию научно-фантастический фильм "Снежок".

Сообщение отредактировал Ehrs_Claire - 22.12.2007, 17:29
АЛЬБин
31.1.2008, 17:47 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Звезды шоу-бизнеса (биография)
..:ABBA:..
+ Открыть Открыть текст
История "ABBA" ведет отсчет с июня 1966-го, когда познакомились участник фолк-группы "Hootenanny singers" Бьорн Ульвеус (р. 25 апреля 1945) и клавишник популярной в те годы шведской команды "The Hep Stars" Бенни Андерссон (р. 16 декабря 1946). Свою первую совместную композицию ребята написали в декабре, а к концу 60-х у них сложился прочный творческий тандем. К этому времени Бенни ушел из "Hep stars", а "Hootenanny singers" занимались только студийной работой. Эта группа выпускала свои диски на "Polar music", чей владелец, Стиг Андерссон, стал впоследствии менеджером "ABBA" и написал тексты для их многих хитов. Весной 1969-го Бенни и Бьорн завели себе подружек, уже попробовавших вкус сольной карьеры. Бьорн выбрал себе Агнету Фельтског (р. 5 апреля 1950), и в июле 1971-го они поженились.
Бенни и Анни-Фрид Лингстад (р. 15 ноября 1945) узаконили свои отношения только в 1978-м, хотя до этого времени жили вместе. Обе пары с самого начала сотрудничали и помогали друг другу, но идея спеть вчетвером посетила их не сразу. Первая попытка квартета потерпела неудачу, однако в 1972-м музыканты записали сингл "People need love", имевший неплохой успех в Швеции.
Ансамбль тогда назывался "Bjorn & Benny, Agnetha & Anni-Frid", а вскоре это неудобоваримое название сократили до аббревиатуры "ABBA".
В 1973-м группа выступила на конкурсе Евровидения, где с песней "Ring ring" заняла третье место. Одноименные сингл и альбом возглавили шведские чарты, а также получили признание в ряде других европейских стран. На следующий год квартет опять участвовал в конкурсе Евровидения, и на этот раз одержал безоговорочную победу с композицией "Waterloo". Вскоре после этого триумфа "Waterloo" возглавила все европейские чарты и даже угодила в лучшую американскую десятку. И все равно к группе относились лишь как к однодневке - победительнице конкурса.
"ABBA" заставили изменить сложившееся мнение выпуском третьего альбома, содержавшего такие хиты как "S.O.S." и "Mamma Mia". Последняя из этих песен угодила прямо на первое место в британских чартах, куда впоследствии попадали еще восемь песен группы. Самая же "аббамания" началась в Австралии, захватившая эту страну на несколько лет. В 1976-м "ABBA" окончательно закрепили за собой статус супергруппы во всем мире. Синглы "Fernando" и "Dancing queen" стали международными хитами, причем последний сумел взобраться на вершину консервативных американских чартов.
К концу года подоспел новый альбом "Arrival" с боевиками "Money, money, money" и "Knowing me, knowing you". Пластинка штурмом взяла мировые чарты, а ансамбль тем временем закатил грандиозный тур, стартовавший в Европе и закончившийся в Австралии. На основе австралийских гастролей был снят фильм о группе, премьера которого состоялась одновременно с выходом диска "The album". Весной 1978-го "ABBA" предприняла серьезную атаку на США, результатом которой стало третье место сингла "Take a chance on me" и попадание "The album" в штатовский Топ 20. "Voulez-Vous", вышедший в апреле 1979-го, был вновь полон хитов, но репутация счастливого квартета была немного подмочена разводом Бьорна и Агнеты.
Но супружеский разрыв пока не означал окончания творческого сотрудничества и вскоре весь мир наслаждался хитом "Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)", а поклонники из Северной Америки и Европы могли увидеть коллектив воочию. И все же дело шло к закату. Японские гастроли 1980 года оказали последними, а на следующий год объявили о своем разводе Бенни и Фрида. Напоследок четверка выдала пару прекрасных альбомов, после чего деятельность "ABBA" была приостановлена. Бенни и Бьорн занялись мюзиклом "Chess", а их бывшие половинки возобновили сольную карьеру. Ожидаемого реюниона так и не состоялось, а поклонники продолжают раскупать всевозможные "Best" многомиллионными тиражами.

АЛЬБин
31.1.2008, 19:28 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Александр Барыкин!

+ Открыть Открыть текст
Певец, гитарист и композитор Александр Барыкин родился 18 февраля 1952 года в селе Березово Тюменской области, вместе с родителями переехал в подмосковные Люберцы, где окончил музыкальную школу, участвовал в самодеятельных ансамблях, а в 1973 году начал профессиональную деятельность в ВИА "Москвичи", через год перешел в "Веселые ребята", где работал до 1976 года, а потом два года играл в сочинском ВИА "Жемчуг". Таким образом, к моменту создания группы "Карнавал" Александр имел за плечами солидный опыт.

В 1981 году они записывают свой первый магнитоальбом "Супермен" песни в стилях рок-н-ролл и реггей. Он был быстро растиражирован многочисленными студиями звукозаписи и имел большой успех у любителей отечественного рока. Этот альбом, благодаря одному из многих в те годы конкурсов, неожиданно попал на единственную в стране фирму грамзаписи "Мелодия".
Две композиции "Супермен" и "Внезапный тупик" молниеносно стали хитами. И вскоре группа поехала на свои первые легальные гастроли от Тульской филармонии. Но у Кузьмина с Барыкиным случился конфликт и в итоге появилось сразу два "Карнавала". Название в итоге осталось за Александром, который был вынужден набирать себе новый состав.
Барыкин, начиная в 1982 году новую эру обновленного "Карнавала", пригласил гитариста Андрея Выпова (он по сей день работает с Барыкиным), барабанщика Александра Акинина и басиста Александра Бирмана, умевшего играть редким тогда приемом "слэп". Вчетвером они записали отличный магнитоальбом "Карусель", на котором впервые прозвучал гимн отечественной "новой волны" - "Остров" (в других версиях - "Чудо-остров").
В 1983-1984 годах особенно были популярны хиты "Чили" ("Дай руку мне") и "Звездный корабль".
В 1984 году «Карнавал попадает в печально известный "черный список" исполнителей, запрещенных Министерством культуры. Сразу сломался гастрольный график, стали отменяться концерты. И в эту трудную минуту Барыкин обратился к композитору Давиду Тухманову, на чьем диске "По волне моей памяти" он спел одну из лучших песен. Александр попросил дать ему несколько песен для исполнения и показа в программе худсовету. Тухманов согласился, он понимал, что сможет таким образом помочь певцу. "Но я сделаю все по-своему, и аранжировки придумаю сам, и спою как захочу", - предупредил Барыкин. Альбом "Ступени": "Александр Барыкин поет песни Давида Тухманова" вышел диском-гигантом на "Мелодии", где очень уважали композитора. Диск отлично продавался. Среди песен Тухманова Барыкин записал и несколько своих. В том числе и такой шлягер, как "Запасной игрок".
После выхода диска у "Карнавала", как и предвидел Барыкин, программу приняли. В 1984 году Барыкина приглашают на TV в "Новогодний Огонек" спеть озорную, стебовую песенку "Программа передач на завтра".
Барыкин получил колоссальную популярность в широких кругах, но непримиримая рок-тусовка негативно отнеслась к этому событию, и он растерял большую часть старых поклонников.
Вскоре у группы появился и новый хит "Букет" на стихи гениального поэта Николая Рубцова. На какое-то время Александр отошел от музыки из-за болезни. В 1992 году Барыкин стал понемногу возвращаться в шоу-бизнес. Александр снова собирает "Карнавал".
К тому времени подрос и сын Александра - Георгий Барыкин. Барыкин-младший выпустил сольный альбом "Тайна по имени Л." и перешел на работу гитаристом в "Карнавал".
С 95-го Барыкин много выступает, иногда призывая на помощь группу, чаще обходясь малым составом. В его репертуаре как песни с нового альбома, так и хиты прошлых лет.
В 96-м Александр Барыкин выпускает новый альбом "Острова", который считает одним из своих лучших за последние годы.
К 2001 году Александр Барыкин написал около 400 песен: их исполняет Алла Пугачева , Филипп Киркоров, "Дюна", Наташа Сенчукова, Валерия, Марина Хлебникова, Алсу, Икс-Миссия, Татьяна Буланова. Они с сыном создали группу "Барыкин Бэнд". Много занимается студийной и композиторской работой.
В 2000 году с огромным успехом проходит серия юбилейных концертов Александра Барыкина и группы "Карнавал" в ГЦКЗ "Россия". Поздравить с 25-летием творческой деятельности известного музыканта пришли друзья и коллеги: Вячеслав Добрынин, Юрий Антонов, Владимир Пресняков-старший, Владимир Пресняков-младший, Вячеслав Малежик, группа "Самоцветы", Алексей Глызин, Сергей Пенкин, Игорь Саруханов, Анита Цой и другие.
Помимо музыкальных приношений и дружеских воспоминаний юбиляру в этот вечер преподнесли его собственный портрет кисти Константина Мирошника (ученика Ильи Глазунова) и почетную грамоту от Московской городской думы.
Вице-президент фонда Ролана Быкова Елена Санаева вручила Александру сборник стихов Ролана Быкова с пожеланиями, чтобы он вдохновил музыканта на новые песни.
Родственники из Владикавказа подарили юбиляру золотой медальон с изображением Святого Георгия. Основатель "Самоцветов" Юрий Маликов вспомнил, как 23 года назад молодого исполнителя Сашу Барыкина заметил руководитель группы "Веселые ребята" Павел Слободкин. Слободкин же рассказал собравшимся, что Маликов впервые услышал будущую "легенду русского рока", когда тот выступал уже в составе "Веселых ребят" на концерте в Центарльном доме кульутры железнодорожников (ЦДКЖ). "Мне очень понравился этот молодой и талантливый парень с гитарой. - продолжил Маликов. - Однако переманивать музыканта у своего коллеги Слободкина я конечно бы не стал. И вдруг после выступления выясняется, что это последний концерт Барыкина с "Веселыми ребятами"! Следующие пять лет Барыкин работал в "Самоцветах". А потом создал собственную группу "Карнавал", руководителем которой и является последние 18 лет.
Интересно, что в нынешнем составе "Карнавала" играет сын Александра, гитарист Георгий Барыкин. За 25 лет творческой деятельности Александр Барыкин написал более 300 песен, выпустил 10 компакт-дисков.
В 2001 году вышел диск «Волга» , на котором А.Барыкин перепел «народную» песню «Течёт река Волга”, принесший новую волну популярности артисту. Выходит клип на эту песню и А.Барыкин едет в «стадионный» гастрольный тур по берегам Волги.
Юбилейный концерт, посвященный пятидесятилетию Александра Барыкина, состоялся 18 февраля 2002 года в Государственном Кремлевском дворце. На юбилей к артисту, посвятившему 30 лет своей жизни эстраде, собрались отечественные звезды, которые вместе с поздравлениями исполнили песни популярного поэта, певца и композитора.
Так, в Кремле можно было воочию увидеть Аллу Пугачеву, Кристину Орбакайте, Александра Маршала, Николая Носкова, Дмитрия Маликова, Александра Иванова и группу "Рондо", Андрея Губина, Алексея Глызина, Александра Малинина, "Джуманджи", Витаса, Татьяну Буланову, группу "Премьер-министр", Виктора Рыбина и Наталью Сенчукову, а также сына артиста - Георгия и многих других.
Вся программа концерты выходит на диске под названием «Звёздный карнавал». Также выходит альбом духовных песен «Молись дитя», презентация которого прошла в Зале церковных соборов Храма Христа Спасителя, накануне освобождения заложников на Дубровке.
Весной 2003 года Александра Барыкина назначили казацким советником. Известный певец и композитор Александр Барыкин назначен советником атамана Всевеликого войска Донского по вопросам культуры.
Кроме того, войско приняло его приписным казаком. Такое назначение объясняется тем, что Барыкин, как выяснилось, имеет донские корни - его деды были казаками.
Александр Барыкин стал инициатором проведения концерта "Казаки и звезды", который состоялся в большом Кремлевском дворце 15 марта. Представители из 11 казачьих войск России вышли на сцену вместе со знаменитостями российской эстрады: Л.Долиной, А.Маршалом, Д.Маликовым, Е.Осиным, Ю.Началовой, ВИА «Белорусские песняры», Т.Булановой, М.Шуфутинским, Н.Кадышевой, Н.Королёвой.

АЛЬБин
1.2.2008, 18:32 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Звезды шоу-бизнеса (биография)
группа АКВАРИУМ (1971-.....

+ Открыть Открыть текст
Трудно найти русского человека, который ни разу бы не слышал о легендарной русской группе Аквариум и ее лидере, Борисе Гребенщикове. Со времен первого альбома в 1972 году, Борис выпустил уже более 70 альбомов. В 70-х и 80-х годах, Аквариум создал совершенно новую и уникальную музыкальную и социальную эстетику. Навеянный великим множеством музыкальных стилей и культур специфичный звук группы продолжает оставаться легко узнаваемым и в тихих балладах о любви, и в легких танцевальных номерах в стиле реггей и в буйных рок-н-роллах, даже, несмотря на то, что состав группы почти полностью менялся от альбома к альбому. Музыкальное пиршество Бориса и его группы затронула самые разные музыкальные стили и направления, и сейчас трудно поверить в то, что такие разноплановые альбомы как Акустика", Треугольник и Электричество были записаны почти в одно время.
Те, кто слушает и любит Аквариум, знают, что Аквариум - это не просто прекрасная музыка, но и целый своеобразный мир.
Прошла сто одна эпоха, пришла сто вторая эпоха, увяли цветочки - выросли грибочки, и никто не знает, какую гадость подсунет нам эпоха следующая. Но оглядывая золотую эпоху рок-н-ролла, к которой в нашей стране по праву принадлежит группа Аквариум, мы не можем не рассмотреть один прекрасный образ ее культуры - бэнд, то есть группу людей, производящих на свет музыку.
Аквариум в русском роке ближе всех приблизился к тому, что можно назвать "британский бэнд". В лучших образцах их музыки есть подлинное равновесие инструментов и голосов. Ни одна русская группа не звучала более полновесно. Как ни ругайся на Аквариум и на его "художественного руководителя", эта группа - одно из самых прочных звеньев в истории новой русской музыки, и ее история доказывает это все в лучшем виде.Эта история еще будет написана.
В одной из своих песен БГ спел: "мы хотели войти в историю, мы туда не вошли", однако это не совсем точно. Аквариум вошел в историю. Другое дело, что "из каждой двери можно сделать шаг", и значит - из истории всегда можно выйти. И, конечно, следует помнить, что не весь Аквариум - история, что в нем есть то, что в историю еще не попало, что попадет туда еще очень нескоро.
Но в целом, мне кажется, именно с них начинается какая-то очень молодая, однако более жизнестойкая, чем любая другая, ветвь российской культуры. Я говорю о вероятном историческом будущем.
Их внутренняя история всем известна. Лучше всех она описана самим БГ в Правдивой Автобиографии Аквариума, что все они, в общем-то, полные идиоты. Идиотизм как память об Общем Сознании видится мне одной из главных предпосылок развития музыкальных способностей индивида. Это некий старт.
Первые шаги ребенка, первые записи новорожденного Аквариума еще страшно далеки от искусства, как музыкального, так и словесного. Но ясно одно: ребенок обалдевает от кайфа бытия. Ему не справиться с тем подарком, который ему преподнесли, он переполнен чем-то, но у него нет еще языка. Безудержный, ни на что не оглядывающийся абсурдизм ранних текстов Джорджа и Бори - единственное словесное воплощение этого кайфа. Все тонет во всем, все есть все. Этот добытийственный солнечный хаос видится мне как некая стартовая площадка Аквариума.
БГ любил повторять, что ни один альбом не воплощает идеального Аквариума. В поисках выражения этого АКВАРИУМА БГ с легкостью менял стили, бросался от Дилана к рэггей, от рэггей к попсе, от акустики к электричеству, от шаржевых выпадов к исповеди, от сатирических скетчей к проповеди. Тематический спектр Аквариума поразителен. Однако, видимое разнообразие альбомов Аквариума держится поразительным внутренним единообразием. Между "Козлодоевым" и "Здравствуй, Моя Смерть" не лежит никакой пропасти, это разве что "шаг вбок и шаг вверх". Наверное, БГ с такой легкостью и пользовал различные стили, что это было неглавным.
Когда я впервые увидел Аквариум в Москве, я совершенно не знал, что я увижу. Я и раньше бывал на каких-то помпезных рок-шоу с пускаемым под занавес дымом типа группы Аракс или Пинк Флойд, которые вселяли в меня странную зевоту. Аквариум я полюбил сразу, прослушав Треугольник и Радио Африку. Я достал ими всех своих знакомых и, в общем-то, это было все, что я знал и хотел знать о нашей рок-музыке. Мне этого вполне хватало. Рок-музыка была для меня экзотикой , Западом, который находился тогда в совершенно другом измерении. Хард-рок, проникший в Россию, казался мне музыкой для людей с низким уровнем сознания. Но в целом рок-музыка была планетой, путешествие куда я старался откладывать как можно дольше, потому что я знал, что оно затянется.
Я впервые увидел оркестр. Это был настоящий, плохо сбалансированный, но поразительно живой бардачный рок-н-ролльный оркестр, который играл музыку как бы по наитию. Голос Гребенщикова был удивителен, казалось, что в какие-то его интонации врывается свет. Я не все слова понимал, но я сразу понял, что то, о чем он поет, едва ли имеет четкую словесную форму. Но несколько внятных фраз были прекрасны. В оркестре присутствовало слово, поэзия, которая никогда так вольно и победно не чувствовала себя в мире таких разных звуковых пространств. Это был чудесный русский оркестр, наделенный даром поэтической речи. Я слушал какую-то музыку и много читал поэзии, но о таком чуде я не мог и предполагать. Я не был тогда знаком с ирландско-кельтской народной музыкой, да и вообще толком с рок-музыкой - и слава Богу, что я не думал о каких-то "влияниях", цитатах и просто слушал это чудесное звуковое пространство. Мне показалось тогда, что я впервые наконец услышал русскую музыку такой, какой всегда хотел ее слышать.
Вопрос "Что такое Аквариум" имеет множество ответов. Я попробую ответить так: Аквариум - это сумма альбомов, которые будут слушаться после всех нас.

Karlych
5.2.2008, 8:14 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
"ABBA"...
будучи под Ростовом-На-Дону ходил на фильм с одноимённым названием,
год был примерно 1981, или 82-й... это было ЧТО-ТО!!!  :nuts:
АЛЬБ +1
Лавеласка
11.2.2008, 18:09 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Дэвид Гетта (David Guetta)
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Звезды шоу-бизнеса (биография) 
+ Открыть Открыть текст
Он - французский ди-джей и композитор мирового масштаба. Под его композиции проходят показы Джона Гальяно (Дом Cristian Dior) на Парижской неделе моды. Он – одна из самых желаемых личностей на клубных танцполах. Его хит The World is Mine стал гимном клубного движения. Он - самый высокооплачиваемый диджей на острове Ибица. График его гастролей расписан на несколько лет вперёд. ОН – DAVID GUETTA. Дэвид Гетта – подлинный человек-легенда. Прекрасный музыкант, тонко чувствующий аудитория диджей, удачливый промоутер и настоящий светский лев являет сегодня миру поразительный пример жизненного успеха. Подобно царю Мидасу, он превращает в золото все, до чего бы ни дотронулся.
Французский дискомачо, автор раскрученного хита "The World Is Mine" и "вечериночного" бренда "F**K Me I'm Famous" Дэвид Гетта едет на вечеринку в клуб "DяgileV proжект". Этот бренд появился три года назад и уже успел завоевать любовь известных сибаритов вроде Кейт Мосс, Дэвида Боуи и Вайноны Райдер, а также прописаться в клубе Pacha на Ибице.
Дэвид Гетта (David Guetta) - удачливый промоутер, отличный музыкант, звезда мейнстрим-танцполов и один из самых известных французских ди-джеев. Начинал карьеру в Париже в 80-х (клубы Folies Pigalle, Le Queen, Palace и Les Bains), в начале 90-х пробовал писать свою музыку ("Up&Way" 1992 года в стиле french touch), в середине 90-х делал вечеринки на Ибице, но популярным стал лишь три года назад после выхода на лейбле Virgin альбома "Just a Little More Love". Диск распродался тиражом в четверть миллиона копий, а в 2003 году Дэвид выпустил еще один удачный продукт - компиляцию "F**k Me I'm Famous" с кавер - версией песни Дэвида Боуи "Just for One Day". Ремикс на Боуи продался миллионным тиражом только во Франции и попал в ротации практически всех европейских радиостанций. Тогда же Гетта сделал популярную серию вечеринок "F**k Me I'm Famous", вскоре обосновавшиесь в клубе Pacha на Ибице и Cross в Лондоне, а еще через год выпустил новый альбом "Guetta Blaster", побивший все рекорды популярности. Трек "Love don't let me go" с этой пластинки использовал Джона Гальяно на Парижской неделе моды, видеоклип на песню "The World is Mine" не сходил с телеэкранов, а клубные тяжеловесы Deep Dish и Black Strobe сделали на него ремиксы. Также в портфолио Дэвида Гетта - afterparty гран-при Монте-Карло гонок Formula 1, на котором присутствовали Михаэль Шумахер, Жак Вильнев и Хуан-Пабло Монтойя.

Калли
24.2.2008, 21:00 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Dir en grey
+ Открыть Открыть текст
войдут в историю японской и мировой музыки как одна из самых трудолюбивых групп в мире. За десять лет существования они выпустили столько материала, сколько иные не могут записать и за тридцать. На их счету уже 6 полноформатных дисков, 2 мини-альбома, 1 альбом ремиксов, 23 сингла, 11 DVD на двадцати дисках, а также 45 клипов и несколько фотобуков. Квинтет успел отметиться выступлениями на самых популярных европейских метал-фестивалях (Wacken, Octopus, Rock Am Ring), а также совместными турне с Deftones и Korn (в составе Family Values Tour Джонатана Дэвиса). Всю лирику в группе пишет вокалист Кё, музыка пишется всей группой, что особенно подчеркивается в буклетах последних дисков.
Группа была образована в 1997 году в городе Осака бывшими участниками группы La:sadie’s, которая распалась в начале того же года из-за того, что из группы ушел бас-гитарист Кисаки, сославшись на расхождение во взглядах. После появления в группе нового бас-гитариста Тошии (Toshiya), группа меняет название на "Dir en grey". Название никакой смысловой нагрузки не несет, музыкантам просто понравилось словосочетание happy.gif . Незамедлительно, сходу записав несколько демо-треков, группа отправляется в турне, пока что локальные. С тех самых пор Dir en grey все свое время проводят либо на сцене, либо в студии. 25 июля, группа выпускает свой первый мини-альбом "MISSA", состоящий из шести песен. Стилистически группа похожа на La:sadie’s, визуально группа проповедовала стиль Вижуал Кей. В это время ребят замечает легенданый японский музыкант Ёсики. Он предлагает им записать в его лос-анджелесской студии полноценный диск и группа незамедлительно соглашается. Результатом является выход диска "GAUZE", в который вошло большинство выпущенных к этому времени синглов. В конце 1999 года группа дает аншлаговый концерт в Osaka-Jo Hall на 10 000 человек, который позднее выходит на DVD.
2000 год ознаменовывается выходом DVD-сборника "GAUZE -60245-", представляющим собой полную видеоверсию первого альбома; DVD с записью концерта в Osaka-Jo Hall; а в сентябре и выходом альбома "MACABRE". Звучание группы резко меняется - от мелодичной музыки к более тяжелой, что и принесло Dir en grey большую популярность в Японии. Позже, к 2001 году меняется и сам стиль группы: "visual kei" почти полностью исчезает и появляется новый имидж - более европейский, что, с одной стороны, добавило количества фанатов группы в Европе и Америке, но и немного поубавило в Японии. Примерно в это же время группа впервые вынуждена прервать турне в связи с разрывом барабанной перепонки Кё. Восстановившись за четыре месяца, Кё вернулся в коллектив и группа продолжила турне. В этом же году выпускается альбом ремиксов "KAI -KAI-"
Вслед за этим группа выпускает свой, пожалуй, наиболее противоречивый альбом "KISOU", содержащий настолько непохожий на раннее вторчество материал, что многие старые фанаты были глубоко разочарованы и даже пытались угрожать группе, требуя распада коллектива. Тем не менее это не помешало "KISOU" стать наиболее успешным в плане позиций в чартах альбомом Dir en grey (третье место в японском чарте Oricon). Летом 2002 года выходит второй мини-альбом "Six Ugly", содержащий шесть тяжелейших, бескомпромиссных и безбашенных вещей, среди которых и перезаписанная с новой лирикой песня "BYOU[]SHIN". Ранее в этом же году увидел свет второй DVD-сборник клипов "KIMON".
За "KISOU" последовал еще более грозный и угрюмый диск "VULGAR", несущий на себе один из наиболее значимых треков за всю историю коллектива - боевик "OBSCURE". Клип на эту вещь заставил содрогнуться всю Японию, а позднее и фанатов тяжмета далеко за ее пределами. Выпущенный в составе сборника клипов "AVERAGE PSYCHO", этот клип произвел сенсацию в мире тяжелого рока Японии. Группа определенно имела успех. В этом же году, за пару месяцев до выхода альбома "VULGAR", Dir en grey совершили беспрецедентную акцию: арендовав зал AKASAKA BLITZ почти на неделю, ребята дали в нем пять концертов, в каждый из дней играя материал одного из четырех своих альбомов (первый день был своего рода "ознакомительным"). Позднее все это богатство в сильно урезанном, к сожалению, виде было выпущено для официального фан-клуба группы [a knot] на DVD-боксе из пяти дисков под названием BLITZ 5DAYS.
Выпустив в 2005 году альбом "Withering To Death", группа отправляется с его материалом покорять американский и европейский рынки. Поначалу встреченные довольно холодно, ребята довольно быстро завоевывают внимание своим сумасшедшим поведением на сцене и в 2006 году на них обращает внимание небезызвестный Джонатан Дэвис, лидер убер-группы Korn. Последний приглашает их принять участие в его осеннем турне Family Values. Не забывая о родине, Dir en grey проносятся смерчем по Японии с ураганными выступлениями, на которых Кё постоянно рвет ногтями щеки изнутри, размазывая кровь по лицу, груди и животу. Стоит отметить, что именно это в свое время и впечатлило Джонатана Дэвиса.
В феврале 2007 года группа выпускает тяжелейший альбом "THE MARROW OF A BONE", явно ориентированный на американскую публику, и снова отправляется в турне по Европе и Америке. Материал этого диска весьма разочаровал старых фанатов группы, едва смирившихся с мрачностью "VULGAR" и "Withering To Death". Вопреки всем традициям Dir en grey из альбома в альбом становятся все тяжелее. Прежде более мелодичный вокал сменяется дикими воплями, лирика наполняется кучей американского мата - в общем, всем тем, что, по мнению Кё, должно привлечь внимание американской публики. Уже знакомый им по Family Values Tour Чино Морено, вокалист и фронтмен Deftones, приглашает ребят в летнее турне по Америке, состоящее из тридцати дат. Ближе к осени группа возвращается в Японию, чтобы записать новый сингл "DOZING GREEN" и объездить Азию и Европу с концертами в его поддержку. Также 19 декабря вышел сборник лучших песен за десять лет творчества под названием DECADE, состоящий из двух частей: "DECADE 1998-2002" и "DECADE 2003-2007". В данный момент группа готовит к выходу DVD под рабочим названием "IN WEAL OR WOE". Предположительно, его основу будет составлять нарезка из концертных выступлений в поддержку "THE MARROW OF A BONE".


Звезды шоу-бизнеса (биография)
АЛЬБин
29.2.2008, 17:45 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Хитклифф Эндрю Леджер
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Хитклифф Эндрю Леджер родился 4 апреля 1979 года в городе Перт, Австралия. Родители Хита развелись, когда мальчику было 10 лет, однако, по словам актера, это событие не наложило большого отпечатка на его психику. Он до сих пор остается друзьями со своим отцом, и продолжает общаться со своей матерью. Кроме того, Хит обзавелся двумя сводными сестрами - Оливия от его отца Кима и его подружки Эммы Браун и Эшли от его матери и ее нового мужа Роджера.
Учась в школе Хит начал проявлять интерес к театру и к спорту - и в обоих сферах добился успеха: он был удостоен нескольких наград в качестве актера и в качестве члена хоккейной команды. Хит также возглавил команду для участия в национальном танцевальном конкурсе, проводимом среди австралийских школ. Актер вспоминает: "Я ставил хореографию для ребят, которые никогда до этого не танцевали и даже не думали, что им это по силам. Поэтому, когда они взяли первый приз, для всех это стало полной неожиданностью"
Закончив школу в 16 лет, Леджер подговорил Тревора Дикарло, своего лучшего друга еще с детских времен, отправиться за 2600 миль от их родного городка, в Сидней, в поисках славы и денег. Там и состоялся первый киноопыт Хита - в 1997 году, в автралийском фильме о жизни подростков "Blackrock", вслед за которым последовала удачная роль в Австралийском Телевизионном шоу "Sweat" о молодых олимпийских талантах. Хиту предложили на выбор две роли - пловца или роль голубого велосипедиста. Его отец вспоминает: "Я был уверен, что сын выберет роль пловца. Ведь я и сам был когда-то пловцом, поэтому считал эту роль весьма удачным выбором. Однако, когда мне сообщили, что Хит решил выступить в роли гомосексуального спортсмена, мне осталось только развести руками". Как выяснилось позднее, выбор Леджера был на 100% оправдан - роль принесла ему популярность на его родине.


Вскоре после этого Хит был приглашен на роль Кельтского воина в сериал "Roar" кинокомпании Fox. И несмотря на то, что шоу было через некоторое время закрыто, Леджер успел обрести армию поклонниц, а также киноагента в Соединенных Штатах.
В результате многочисленных кастингов и прослушиваний на американских студиях актер был приглашен в новую черную комедию "Пальцы Веером" /Two Hands/, съемки которой, по иронии, вернули его обратно в Австралию. К сожалению, фильм был встречен американской публикой довольно прохладно, однако сам Хит отнесся к этой неудаче с изрядной долей иронии: "Не думаю, что я встретил хоть одного американца, который бы полностью понимал, что происходит в этой картине".
Практически сразу Леджер получил роль в молодежной комедии "10 причин моей ненависти" /10 Things I Hate About You/, где его партнершей стала молодая и многообещающая голливудская актриса Джулия Стайлз ("За Мной Последний Танец").
После "10 Причин…" Хит решил взять передых и отказывался на протяжении года от любых ролей в "подростковом кино", ожидая по-настоящему серьезной работы. Несмотря на большие суммы, которые ему предлагали за роли тинейджеров, актер твердо придерживался своей позиции и в результате его риск полностью оправдался.
После годичного перерыва Хит обошел более 200 претендентов и получил роль в исторической драме "Патриот", главную роль в которой исполнил его звездный земляк Мел Гибсон. Сам актер вспомиает: "После прослушивания начались недели томительного ожидания. Мне постоянно обещали, что о результатах будет известно на следующий день… Потом пошли слухи, что на роль взяли другую молодую звезду - Райана Филлипа ("Жестокие Игры")…". Выбор был действительно тяжелым и продюсеры ленты понимали, что от того, кого они возьмут на эту роль, во многом будет зависеть концепция фильма.
После успеха "Патриота" Хит был приглашен, но на этот раз уже на главную роль, в еще одну историческую ленту "История Рыцаря", которая была хорошо принята зрителями и собрала неплохую кассу. По словам Хита, роль эта не представляла для него большой сложности, так как на лошади он катался еще с детства и единственно, к чему ему надо было привыкать было тяжеленное копье. Тем не менее, по словам актера, гораздо сложнее ему давались сцены танцев, в которых переплетались элементы современности и средневековья.
Продолжая сниматься в кино Хит также не бросает своего увлечения спортом - в свободное время он играет теннис, а также катается на сноуброде.
Версия полиции Нью-Йорка о том, что смерть Хита Леджера была вызвана передозировкой лекарственных препаратов в крови австралийского актера, не получила подтверждения. Содержание лекарств в крови Леджера было слишком низким, чтобы стать причиной его смерти, сообщает сайт TMZ со ссылкой на источники, близкие к расследованию.
Ранее сообщалось, что в квартире Леджера, где тело 28-летнего актера было обнаружено 22 января, полиция нашла несколько лекарственных препаратов, что дало ей основание выдвинуть версию о самоубийстве или о смерти от передозировки лекарств. Однако вскрытие не смогло установить точную причину смерти, поэтому понадобилось провести дополнительную токсикологическую экспертизу. Официально ее результаты все еще не обнародованы. Возможно, причиной смерти актера стал сердечный приступ.
По сведениям некоторых СМИ, актер страдал от депрессии, вызванной разводом с его женой Мишель Уильямс. Члены семьи Леджера сразу же исключили возможность самоубийства актера.
Тело актера будет отправлено в Австралию. Леджер будет похоронен в городе Перт, где он вырос.

Реакция
1.3.2008, 2:10 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
БИОГРАФИЯ ВИН ДИЗЕЛЬ
Звезды шоу-бизнеса (биография)
+ Открыть Открыть текст
Родился 18 июля 1967 года в Нью-Йорке. Настоящее имя - Марк Винсент. Его мать была астрологом. Вин никогда не знал своего настоящего отца, а его воспитанием занимался приемный отец, работавший в театре. Заниматься актерским ремеслом Вин начал в семь лет, после того как он вместе с друзьями пытался совершить хулиганский поступок в одном из театров. Остановившая их женщина дала сценарий каждому из детей и заплатила по 20$ за то, что после школы они будут приходить на репетиции. Поощряемый своим отцом, Дизель на протяжении всей юности был связан с театральной деятельностью. Обладая крепким телосложением, в 17 лет чтобы заработать денег Вин стал работать вышибалой в Нью-Йоркских клубах. В это время он изменил свое настоящее имя и фамилию на "Вин Дизель". Окончив среднюю школу, Вин начинает посещать Хантер Колледж, учась на сценариста. После трех лет обучения он бросает Колледж и отправляется в Голливуд, чтобы пробовать себя в настоящем кинопроизводстве. Молодой актер, несмотря на свой большой опыт работы в театре, не произвел никакого впечатления на Голливуд. Через год Дизель вынужден был вернуться в Нью-Йорк. Прислушиваясь к советам своей матери, Дизель решает, что должен попробовать сам создавать фильмы. Основываясь на своих актерских впечатлениях, он пишет сценарий к короткометражному фильму "Multi-Facial". Этот фильм был снят и показан в 1995 году на Каннском кинофестивале, где получил шумный прием. Следующей работой Вин Дизеля стал полнометражный фильм "Strays", в котором он также выступил сценаристом, режиссером, продюсером и исполнителем главной роли. Дизель потратил на съемки фильма шесть месяцев и 50 тыс. $. Однако фильм не оправдал его надежд и после выхода "Strays" на экраны разочарованный Дизель снова вернулся в Нью-Йорк. Но работа Дизель была не напрасной. Стивен Спилберг, запомнив "Multi-Facial", приглашает Вин Дизеля сняться в своей картине "Спасая рядового Райана". После роли в этом фильме дела актера идут удачнее. Он получает еще несколько ролей. Однако наибольший успех Вин Дизелю должен принести фильм "Форсаж". Этот фильм неожиданно для своих создателей был хорошо принят не только в США, но и во всем мире.

ДЖОКЕР
6.4.2008, 4:50 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Otto Dix
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Михаэль Драу
Звезды шоу-бизнеса (биография)

(вокалист, автор текстов)
Родился 7 февраля 1981 года в Хабаровске, занимался вокалом два года. Танцами никогда профессионально не занимался, если не считать пары уроков в детстве и непродолжительного обучения в более осмысленном возрасте.
Увлекается компьютерной графикой. Пишет романы и рассказы

Мари Слип
Звезды шоу-бизнеса (биография)

(композитор, аранжировщик)
Родился 26 декабря 1980 года.
Увлекается музыкой и программированием. Готикой занялся в 2000-ом году. До этого писал музыку для компьютерных игр.

Петр Воронов
Звезды шоу-бизнеса (биография)

Скрипач, композитор, аранжировщик. Закончил Петербургскую Консерваторию, работал в различных камерных и симфонических коллективах академического направления, выступал как солист, участвовал в рок- и джаз- проектах, писал музыку в различных стилях. Электронной музыкой начал увлекаться в 1994 году.
Родился 17 июня 1979 года.
ДЖОКЕР
9.4.2008, 16:43 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Lordi
финская англоязычная рок-группа. Играет мелодичный хард-рок. Основана в 1996 году Томи Путаансуу (Mr. Lordi). Группа является победителем конкурса песни «Евровидение» в 2006 году.
Томи Путаaнсуу (финск. Tomi Petteri Putaansuu, также известен как Мистер Лорди, англ. Mr. Lordi; род. 15 февраля 1974 года, Рованиеми, Финляндия) — финский музыкант, основатель и лидер группы Lordi и автор большинства её песен.
Звезды шоу-бизнеса (биография)
---
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Новая команда Lordi из Финляндии, играющая в стиле тяжелого рока, уже произвела впечатление у себя на родине. Ее дебютный альбом "Get Heavy", вышедший 1 ноября (в знаменитую ночь праздника Хэлловин) в Финляндии в прошлом году, через короткий срок попал в Top 5 национального чарта и уже заработал платиновый статус по количеству продаж. Не так давно прошли концерты группы в Германии, после которых пресса написала восторженные отклики о рождении новой рок-звезды.
Lordi заявили о себе уже летом 2002 года вместе с выходом первого сингла "Would You Love a Monsterman", ставшим настоящим хитом в Финляндии. "Мы знали, что эта песня обязательно выстрелит, ведь она очень верно характеризует нашу команду и то, что она желает донести людям. Цели наши достаточно просты: мы хотим, чтобы рок снова стал развлекательным жанром, уж слишком много скучных и серьезных групп развелось в последнее время" - такой комментарий принадлежит фронтмену команды по имени Lordi.
Услышать команду будет недостаточно, сами музыканты советуют не пропускать их шоу. И они правы. Это становится очевидным уже после просмотра их клипов: одетые в костюмы монстров участники группы предлагают зрителям настоящее феерическое зрелище. По словам вокалиста: "Каждым нашим клипом и живым выступлением мы хотим развлекать публику. Наше правило - максимально привлечь внимание и удерживать зрителя в напряжении".
У каждого есть мечты, даже у тех, кто совсем устал от жизни. У некоторых эти мечты чисто меркантильные, у других – возвышенные и благочестивые. Третьи же мечтают о чём-то совершенно нереальном. Их объединяет то, что мы относимся к ним с уважением, ведь они – движущая сила истории.
Клип:
Lordi - Monster Monster
http://www.youtube.com/watch?v=ndDq-bF- … re=related
xsvetax
9.4.2008, 17:43 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Цитата(ДЖОКЕР)
Lordi
Говорят, они никогда не снимаются без грима, даже интервью не дают. Поэтому этих музыкантов в лицо не знает никто.
Считаю, что они тогда победили на Евровидении вполне заслуженно. Песня была отличная.
И это хороший ответ тем, кто говорит, что там при голосовании всё решает политика. Тут не было никакой политики, Финляндия нигде не рулит.)
ДЖОКЕР
9.4.2008, 18:21 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Цитата(Svetik)
Говорят, они никогда не снимаются без грима, даже интервью не дают. Поэтому этих музыкантов в лицо не знает никто.
ну вроде бы да...это по типу таких загадочных музыкантов,как группа Gorillaz
Хотя в этом есть нечто такое,что не похожее на весь остальной шоу-биз,где каждый не совсем еще звезда,кривляется на камеру
ДЖОКЕР
11.4.2008, 14:07 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
На-На
Звезды шоу-бизнеса (биография)

Группа "На-На" была создана в январе 1989 года. В конкурсе приняли участие более тысячи претендентов из Москвы и городов Советского Союза. Объявил его выдающийся продюсер Бари Алибасов, который в 70-х годах руководил единственной в СССР профессиональной рок-группой "Интеграл"
ВЛАДИМИР АЛЕКСАНДРОВИЧ Лёвкин
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Владимир Александрович Левкин - самый "древний" солист "На-ны". Родился в Ждановском районе города Москвы. По гороскопу Близнец. Обучался грамоте в школах № 121 и № 481, посему эти учебные заведения могут по праву гордиться своим учеником. Все детские годы и юноше-ство провел под девизом "Пионер – всем ребятам пример", вплоть до десятого класса учился только на "4" и "5", был секретарем пионерской и комсомольской организаций. Что называется, с младенчества был в центре внимания.
ВЛАДИМИР АБДУРАХИМОВИЧ АСИМОВ
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Владимир Абдурахимович Асимов- родился в Мытищах. Имеет необычное для русского отчество (по отчиму) и упрямство, присущее всем Овнам.. Имеет две основные клички - "Сям" и "Асимыч".
ВЛАДИМИР ПЕТРОВИЧ Политов
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Владимир Петрович Политов (Стрелец, Собака) родился в холодной Якутии. Любимое хобби - просмотр фильмов ужасов, от которых поднимается настроение. В настоящее время живет в Москве без прописки. С юношеских лет имеет сразу несколько кличек, среди которых "Страус", "Чукча".Детство провел в родной Якутии, где отец работал инженером северной авиации.
ВЯЧЕСЛАВ ПАНТЕЛЕЕВИЧ ЖЕРЕБКИН
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Вячеслав Пантелеевич Жеребкин - бас-гитарист группы "На-на", пришедший на смену В .Политову, который с переходом в солисты забросил свою бас-гитару. Родился в поселке Мещерино Домодедовского района Московской области и жил вместе с матерью и сестрой в бараках. Мама работала на стройке за квартиру, а маленький Слава учился в Горках в школе имени В. И. Ленина и свято верил в торжество социализма. Мама тем временем все работала, а квартиру их семья так и не получила...
My_Life_is_Bri...
12.5.2008, 1:33 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Аватар
Звезды шоу-бизнеса (биография)
Maroon 5 моя любимая группа smile.gif Надеюсь на форуме найдутся поклонники и единомышленники,а также оппозиция smile.gif

Adam Levine
(вокал, гитара), James Valentine (гитара), Jesse Carmichael (клавишные),
Mickey Madden (басс) и Ryan Dusick (ударные). Хотя возраст группы и не столь
велик, но предыстория коллектива берет свое начало с 90-х.
Трое школьных друзей Levine, Carmichael и Madden в начале девяностых
сформировали группу «Kara’s Flowers», исполняя молодежный рок. Заключив
контракт с лэйблом «Reprise» музыканты совместно с легендарным продюссером
Rob Cavallo, записали и выпустили дебютный альбом.
В 1999 году покинув лэйбл «Reprise», музыканты переименовывают себя в
«Maroon 5», взяв в состав группы нового гитариста James Valentine. Помимо
смены имени коллектив несколько сменил свой музыкальный курс, теперь
музыканты производят на свет adult alternative pop/rock.
Дебютный альбом «Songs About Jane» был выпущен 25 июня 2002 года на лэйбле
«Octone».

Биография: Единственный пока что альбом группы Maroon 5 прекрасно иллюстрирует, что может сделать капля соула, разбавившая густоту альтернативного рока. Команда во главе с Адамом Левайном (Adam Levine), вдохновенным гитаристом и обаятельным вокалистом, насчитывает в своих рядах также басиста Микки Мэддена (Mickey Madden), клавишника Джесси Кармайкла (Jesse Carmichael), еще одного гитариста Джеймса Валентайна (James Valentine) и барабанщика Райана Дасика (Ryan Dusick). Основное занятие, которому они отдают все время и силы, — это сращивание элементов фанка, соула и блюза с традиционным рок-н-роллом.
Четверка обитателей Лос-Анджелеса — Ливайн, Мэдден, Кармайкл и Дасик — училась в одной школе, поэтому для них все началось со школьной дружбы и увлечения рок-музыкой. В середине 90-х начинающие музыканты, объединившись в рок-команду, принялись испытывать силу своих музыкальных чар на публике. Тогда они назывались Kara’s Flowers и основным полем деятельности выбрали инди-рок. Первый официальный концерт Kara’s Flowers состоялся в сентябре 1995 года в лос-анжелесском клубе «The Whisky». Свидетелями сценического дебюта стали несколько сотен посетителей клуба, которые оценили прежде всего темперамент и энергетику команды, а уж потом обратили внимание на приятную смесь поп-музыки, панка и рока. Обкатав написанный материал на сценических площадках Лос-Анджелеса и его окрестностей, в 1997 году Kara’s Flowers подписали контракт с лейблом Reprise и приступили к записи дебютного альбома. В студии их опекал продюсер Роб Кавальо (Rob Cavallo). LP «The Fourth World» был готов летом 97 года и тепло встречен музыкальной прессой. Критики называли его хорошим образцом альтернативного рока конца 90-х. «The Fourth World» получил и некоторый отклик в студенческой аудитории, но большого успеха не имел. Дебютную запись четверка поддержала гастрольным туром на разогреве у групп Reel Big Fish и Goldfinger.
Дальнейшее движение почему-то забуксовало. Что-то у музыкантов не заладилось и они начали подумывать о решительном изменении своего саунда. Первым шагом стал уход из-под опеки Reprise Records, а затем начались годы экспериментов, исследования новых возможностей. Именно на этом этапе в коллективе появился еще один гитарист Джеймс Валентайн. Постепенно вырисовывалось и новое звучание, скрестившее соул, поп, рок-н-ролл и ритм-н-блюз. Взяв за основу свой первоначальный саунд, музыканты модифицировали его в традициях таких команд, как Weezer и Nada Surf. Появились песни с ранее не характерным для группы звучанием — «This Love», «Sunday Morning», «Secret», «Not Coming Home». Впоследствии они составили костяк альбома «Songs About Jane», с которым музыканты дебютировали в новом составе и под новым названием Maroon 5.
«После ухода с лейбла Reprise, — рассказывает фронтмен Адам Ливайн, — я много времени провел в Нью-Йорке, где близко познакомился с урбанистическими направлениями и культурой хип-хопа. В Лос-Анджелесе у меня никогда не было такой возможности. Я погрузился в совершенно новый музыкальный мир, который сильно повлиял на характер моих новых песен». В поисках нового рекордингового покровительства, Maroon 5 договаривались о прослушивании с менеджерами многих лейблов. Предпочтение в конце концов было отдано только что основанному независимому лейблу Octone Records, расположенному в Нью-Йорке.
Записывать свой новый дебют квинтет решил в Лос-Анджелесе, где шефство над ними взял известный продюсер Мэтт Уоллес (Matt Wallace; продюсировавший Train, Blues Traveler, Third Eye Blind, Faith No More). Основная студийная работа проходила в авторитетной студии Rumbo Recorders, где в свое время работали такие звезды, как Guns N’ Roses, The Smashing Pumpkins, Tom Petty and the Heartbreakers, Stone Temple Pilots и John Mellencamp.

Проводя большую часть времени в родном Лос-Анджелесе, Maroon 5 регулярно выходили на сцену ведущих клубов города с сольными концертами, а также разогревали публику перед выступлениями Мишель Бранч (Michelle Branch), Evan & Jaron, Никки Косты (Nikka Costa) и других исполнителей. Вместе с еще одной молодой командой Sugar Ray они открывали концерты Matchbox Twenty в рамках их американского турне.
Мало-помалу музыкантам удалось обзавестись достаточным количеством поклонников, чтобы промо-сингл «Harder to Breathe» всерьез и надолго обосновался в чартах. Случилось это, правда, только через полгода после релиза, в начале 2003 года. Живые выступления и раскрутка на радио принесли свои плоды: трек финишировал под пятым номером в мейнстрим-чарте, попал в Тор 30 рейтинга современного рока и поднялся на 18 строку в чарте Billboard Hot 100. Подталкиваемый этим успехом, альбом «Songs About Jane» отметился на 102 позиции The Billboard 200 и возглавил рейтинг Top Heatseekers. Для дебютантов результат вполне обнадеживающий.


В сентябре 2003 года для Maroon 5 пришло время отправляться в первый настоящий тур уже на правах хэдлайнеров. Этот концертный забег команды по Соединенным Штатам продлился два с лишним месяца. На разогреве у пятерки выступал певец и композитор Гэвин ДеГроу (Gavin DeGraw). Как рассказывал фронтмен Maroon 5 Adam Levine, после успеха сингла «Harder to Breathe» их жизнь круто изменилась. «Теперь мы с удивлением вспоминаем, что в нашей жизни было время, когда мы могли скучать, — говорит Levine. — Потому что сейчас наши мысли заняты только тем, что же произойдет дальше, мы постоянно находимся в движении. Это держит нас в тонусе»
openid.1820110...
15.9.2014, 8:34 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Алсу
Саша Колесников
тот кто со мной с рождения наверное когда я уже учился в школе произносил мне вместо буквы ш букву ф в слове пошли которое от слова идти поэтому буква ф присутствует в фамилии Сафина которая у тебя применялась на самом деле вместо фамилии Сафина можно говорить что ты Сашина только моя, имя Саша только у меня.
Мой адрес город Йошкар-ола улица Советская дом 176 квартира 39
Электронная почта crosppl@yandex.ru
openid.1820110...
15.9.2014, 8:37 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Алсу
Саша Колесников
недавно тот который со мной с рождения сказал мне что ты ждёшь у подъезда я сказал что пойду посмотрю он сказал что пошутил я пошёл на улицу и вышел из подъезда постоял какое то время на улице подумал что ты возможно ушла в арку, придя в квартиру предположил что ты возможно могла перейти от подъезда в одну из машин которые были во дворе. Триумфальная арка или похожая на такую находится вблизи реки Кокшаги возле кремля, я представлял что ты могла быть в кремле в 2011 году, в стенах арки возле кремля находится городской отдел полиции в арке дома где я живу
находится отдел полиции. Тот который появляется на некоторых фотографиях с тобой и фамилия которого Абрамов образована от названия компьютерной игры Abrams в которую я играл наверное в военкомате Первомайского района города Минска я думаю является следователем министерства внутренних дел Белоруссии по делу о завышении цен на мороженное, приблизительно в 1991 году Сергей Билан предложил мне продавать с ним мороженое в киоске на Площади победы в Минске розничная цена была приблизительно 20 копеек я установливал цену приблизительно 30 - возможно 60 копеек к концу дня получалась прибыль на эти средства мы что то покупали из еды например купили торт и пошли
играть на компьютере в компьютерные игры в военкомат Первомайского района названия компьютерных игр в которые я играл в военкомате Larry Popcorn Goody Prince Living stone Abrams название компьютера на котором я играл там ЕС 1841 буквы ЕС Елена Саша Европейский союз образован по этим буквам.
Мой адрес город Йошкар-ола улица Советская дом 176 квартира 39
Электронная почта crosppl@yandex.ru
openid.1820110...
15.9.2014, 8:37 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Алсу
Саша Колесников
Москва Мо ск в а Министерство обороны Саши Колесникова верного Алсу
Мой адрес город Йошкар-ола улица Советская дом 176 квартира 39
Электронная почта crosppl@yandex.ru
openid.1820110...
15.9.2014, 8:39 · Re: Звезды шоу-бизнеса (биография)
Нет аватара
Алсу
Саша Колесников
Минск музыкальная искусств нотариат Саши Колесникова музыкальная школа №1 которую я оканчивал в Минске школа искусств в которой я учился в Йошкар-оле по классу аккордеона нотариат нотная грамота нотный ряд
Мой адрес город Йошкар-ола улица Советская дом 176 квартира 39
Электронная почта crosppl@yandex.ru
Ссылки на тему
› На форум (BB-код)
› На сайт или блог (HTML)

2 страниц V   1 2 
Ответить в данную темуНачать новую тему
1 чел. читают эту тему (гостей: 1, скрытых пользователей: 0)

Администрация не несёт ответственности за достоверность информации размещённой на форуме о любви и отношениях - она предоставлена в информационных целях и зачастую может быть не достоверна. Никакую информацию кроме правил форума не следует расценивать как публичную оферту - она ей не является. Мнение парней и девушек, пользователей нашего форума, скорее всего не совпадает с мнением администрации, ответственность за содержание сообщений лежит только на них. Всю ответственность за размещённую рекламу несёт рекламодатель, не верьте рекламе!
Сейчас: 4.12.2016, 6:50
Малина · Правила форума · Удалить cookies · Сделать вид что всё прочитано · Мобильная версия
Малина Copyright форум живёт в сети с 2007 года! Отправить e-mail администратору: abuse@malina-mix.com
Яндекс.Метрика